她若有所思，将拨子插在弦缝间；然后整顿衣裳，神态凝重端庄地站了起来。这里，略
去 了关于身世的询问，而用两个描写肖像的句子向下文的“自言”过渡。“沉吟”的神态，
大概就是从听者 的询问引发。但是，叫人从何说起呢？于是，一面收拾，一面思忖。“敛容”，
刚才弹奏时由于情绪激越 ，不单是衣裳有些乱了，悲欢也都形于色。至谈话时，自然要整理
情绪，从音乐意境中收回心来，于是收 敛起脸上的表情。这既是尊重别人，也是自重。琵琶
女并非轻薄浮躁之人，前面已经写出了她的人格：“ 琵琶声停欲语迟”，“犹抱琵琶半遮
面”，正代表着女性的羞怯和矜持。
自言本是京城女，家在虾蟆陵下住。
琵琶女自叙道：我本来是京城长安女子，家住在虾蟆陵。 “虾蟆陵”，在长安城东南曲
江附近，是歌女聚居之地。旧说董仲舒葬此，门人经过这里，都下马步行， 所以叫下马陵。
后人误传为虾蟆陵。
从这里至“梦啼妆泪红阑干”，都是琵琶女自述身世。诗 人用诗为琵琶女的半生遭遇，
谱写了一曲扣人心弦的悲歌，与“说尽心中无限事”的乐曲相互补充，完成 女主人公的形象
塑造。
十三学得琵琶成，名属教坊第一部
十三岁时，我就学成了琵 琶，名字编排在教坊之中，是属于第一流的。上面是叙籍贯，
这里是叙出身。“教坊”，古时管理宫廷音 乐的官署，专管雅乐以外的音乐、舞蹈、百戏的
教习、排练、演出等事务。唐高祖武德后，在禁中设内教 坊。玄宗开元二年，在蓬莱宫侧置
内教坊，洛阳、长安又各设左右教坊二所，以中官为教坊使。内教坊兼 习雅乐和俗乐，外教
坊则皆为俗乐。这位琵琶女大概是挂名外教坊的。“第一部”，指首席乐队。
曲罢曾教善才伏，妆成每被秋娘妒
那时，我技艺超群，曾经一曲弹完后，让琵琶师傅也佩服； 我还貌美过人，妆扮之后常
被秋娘嫉妒。这两句写琵琶女色艺双绝。“善才”，唐代对琵琶师的称谓。“ 伏”，通“服”，
敬佩。“秋娘”，当时的一位著名歌妓，这里是泛指歌妓女伶。
五陵年少争缠头，一曲红绡不知数
京师的富贵子弟争着给我赏赐，赠送缠头；每当一曲弹罢， 不知要给多少彩绸。这两句
写琵琶女追忆当年在长安时的生活，语含感叹。“五陵年少”，指富贵人家子 弟。“五陵”，
指西汉五个皇帝的陵墓：高帝之长陵、惠帝之安陵、景帝之阳陵、武帝之茂陵及昭帝之平 陵，
都在长安城北。唐时，曾将各地的一些富豪迁到陵邑周围，以繁荣邑址。故五陵多富家子弟。
“缠头”，也叫“缠头彩”，歌舞艺人表演完毕，客人以罗锦等丝织品为赠。后来多用钱物
代之。“红 绡”，红色薄绸或绫缎等丝织品。
钿头云篦击节碎，血色罗裙翻酒污
用钿头云篦等贵重首饰 来打拍子，哪怕碎了也毫不可惜；纵酒欢歌中，我红色的罗裙常
因酒杯翻覆而污损。“钿”，是用金、银 、玉、贝等制成的花朵状的首饰。“云箆”，即云
状的箆，是一种比梳子密的梳头用具。“云”，一作“ 银”。
今年欢笑复明年，秋月春风等闲度

一年又一年的欢笑作乐，多少良辰 美景就这样随随便便地消磨掉了。从这里可以看出，
琵琶女在忆昔思今中，有着淡淡的留连，更有悔恨和 痛惜。“秋月春风”，比喻美好的青春
年华。
弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故
一 起出道的师妹随军去了，阿姨也去世了；暮去朝来，时光流逝，我的容貌渐渐衰老了。
据《教坊志》、《 北里志》、《唐国史补》记载，唐代的倡优妓女惯以兄、弟相称，以至影
响到宫廷教坊，出现了女兄女弟 这类称呼。这里所说的“从军”，是指做随军倡妓。“阿姨”，
是歌妓对其所居坊曲之主的称呼。
以上十二句，言青春欢笑。以下六句，言老大沦落。盛衰之感，对比强烈。
门前冷落车马稀，老大嫁作商人妇
因容颜衰老，无人光顾，来往的车马越来越少，门前冷冷清 清。我年华老去，最后嫁给
一位商人做妻子。这两句以如诉如泣的抒情笔调，概括出古今大抵相同的歌女 命运。
商人重利轻别离，前月浮梁买茶去
商人只重财利，从不把别离当一回事，上个月他到 浮梁买茶去了。这里不说“卖茶”，
而说“买茶”，与当时的榷茶、税茶制度有关。“榷”的本义是独木 舟，引申为专利。榷茶
就是唐代官府采取的茶叶专卖制度。白居易写此诗的元和十一年（816），榷茶 法已推行多
年。浔阳的茶商经营茶叶，先要到就近的浮梁进货，即“买茶”。商人流动性较大，琵琶女< br>与丈夫自然是离多聚少。这两句叙写，强化了琵琶女天涯沦落之恨。“浮梁”，唐时属饶州，
治所 在今江西景德镇市北浮梁。浮梁之茶虽非名品，但产量丰富，是当时茶叶的重要集散地。
去来江口守空船，绕船月明江水寒
他走了之后，留下我一人，在江口独守着这艘空船；围绕着 船外的，只有一轮明月，映
着一片清冷的江水。这是诗中第三次描写月亮。独守空船，惟有清冷的江水和 明月作伴，与
昔日长安的繁华形成强烈对比。
夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干
夜 深时，忽然梦见年轻时候的事，禁不住啼哭起来；泪水纵横，和着胭脂，流得满脸都
是。“梦啼”句，凄 苦中犹有娇憨与率真，哀感顽艳，合乎身分。“梦啼妆泪”，是说梦中
啼哭，脸上带着泪痕。“妆泪”即 胭脂泪。“红”本指胭脂色，这里作动词。“阑干”，（泪
水）纵横流淌的样子。
我闻琵琶己叹息，又闻此语重唧唧
听到她弹奏的琵琶曲，就已够让我感伤叹息了。现在听了这 一番叙述，更加让我叹息不
已。“重”，更加。“唧唧”，叹息声。
同是天涯沦落人，相逢何必曾相识
彼此同样是流落天涯、四处飘零的人，虽说今夜初次相逢， 又何必曾经互相认识呢？琵
琶女的身世，激起诗人情感的共鸣。同病相怜，同声相应，他将自己贬谪江州 和琵琶女流落
江头的悲惨遭遇联系在一起，酝酿出这传诵千古的名句。诗人发自肺腑的感慨，道出了人生
旅程中无数孤独者的心声，是全诗主旨所在。它已超越时代，成为后世饱经沧桑的人邂逅时
的共 同感受。毛泽东读《琵琶行》时曾在这两句下面划了许多加重号，还批道：“江州司马，
青衫泪湿。同在 天涯，作者与琵琶演奏者有平等心情。白诗高处在此，不在他处。”

我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城
我从去年离开京城，被贬官来到浔阳城，经 常卧病在床上。以下是作者剖露心曲。在琵
琶女的命运激起的感情波澜中，他坦露自我形象，将平生遭遇 和谪居僻所的失意心情倾诉出
来。
浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声
浔阳地处偏僻 ，没有什么音乐，整年听不到美妙的音乐声。这里实际是说自己孤独寂寞，
没有知音。
住近湓江地低湿，黄芦苦竹绕宅生
我的住处靠近湓江，又低又湿，黄芦、苦竹绕着宅院丛生。 “湓江”，今名龙开河，源
出江西省瑞昌县清湓山，东流经九江入长江。其江口就是“序”所说的“湓浦 口”。“苦
竹”，伞柄竹。
其间旦暮闻何物，杜鹃啼血猿哀鸣
在这种环境里，早晚 能听到什么呢？只能听到杜鹃凄楚的啼叫和猿猴哀鸣的音声。“杜
鹃”，又名杜宇、子规，相传为古蜀国 的一位国君杜宇（又称望帝）魂魄所化。春末夏初，
常昼夜啼鸣，其声哀切凄婉。
春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾
每当春江花开之时、秋月皎洁之夜，我往往拿了酒，自饮自 酌。“春江”、“花朝”、
“秋月夜”，都是迷人的景色。在景色迷人的大好时光里，他人邀朋聚友，吟 诗作赋，开怀
畅饮；诗人却独自一人，喝着闷酒，寂寥难遣。这种贬谪外任的苦闷心情，使诗句里浸透着
感伤与愤激。
岂无山歌与村笛，呕哑嘲哳难为听
难道连山歌或村笛都没有吗？有， 但是声音杂乱刺耳，实在难听。“呕哑嘲哳”，形容
乐声杂乱难听。诗人之意或许并非实说音乐难听，而 是借不如意的环境衬托自己“不得意”
的境遇。
今夜闻君琵琶语，如听仙乐耳暂明
今夜听了你琵琶的旋律，好像听到仙乐一样，使我耳朵一时清爽起来。“仙乐”，形容
乐声美妙动听，仿 佛来自仙界。
莫辞更坐弹一曲，为君翻作琵琶行
请你不要推辞，重新坐下，再来弹一曲，让 我来为你写一首《琵琶行》的曲词。“更坐”，
即再次坐下来。“翻作”，是说按曲填写歌词。
感我此言良久立，却坐促弦弦转急
她被我这些话感动，站立了很久，然后重新坐下来。她调紧 丝弦，弦声顿时变得急促起
来。这里巧妙写出琵琶女与诗人内心复杂感情的契合，着笔不多，却十分传神 。“却”，退
回。“却坐”，回头重新坐下。
凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣
琵 琶曲声凄凉哀伤，已不像先前的乐声，满座的人听了都忍不住掩面哭泣。究竟为何不
似“向前声”，未说 ，其实也不用说。因为前面已有大段描写作铺垫，只说满座哭泣，即已
表明凄凉哀切之情。

座中泣下谁最多？江州司马青衫湿
要问在座的人中，谁的眼泪流得最多？当然 是我这个江州司马，你看，眼泪都已将青衫
官服打湿。相遇知音人，一洒同情泪。一个是飘零江湖的长安 歌妓，一个是得罪遭贬的朝廷
命官；一个是“红妆泪”，一个是“青衫泪”。明写前者，暗写后者。二者 彼此地位悬隔，
却能产生强烈的感情共鸣和交流，这是最为难得和感人的。陈寅恪《元白诗笺证稿》云： “作
此诗之人与此诗所咏之人，二者为一体。真可谓能所双亡，主宾俱化，专一而更专一，感慨
复加感慨。”“青衫”，唐代文官品级最低（八品、九品）的服色。当时白居易职为州司马，
为从五品， 但“唐制服色不视职事官，而视阶官之品”（宋代王楙《野客丛书》卷二十七）。
阶官，是有官名而无固 定职事的散官品级的称号，相别于职事官而言。当时白居易官阶是将
仕郎，为从九品下阶，故应穿青衫。
评解
《琵琶行》和《长恨歌》是白居易诗中的双璧。即使没有其他作品，只凭这
两首 诗，白居易就足以不朽。与早年的《长恨歌》写历史题材有所不同，《琵琶
行》转到了现实题材。诗人通 过亲身见闻，叙写了琵琶女的沦落命运，并由此关
合到自己的被贬遭际，发出“同是天涯沦落人”的深沉 感慨。因为有切身体验，
所以感情特别真诚深挚；因为是在贬所深秋月夜的江面巧遇琵琶女，所以诗情特
别哀婉苍凉。《琵琶行》一出，不仅当即风靡宫廷里巷，而且千百年来一直传颂
不衰，显示了强 大的艺术生命力。唐宣宗有“童子解吟《长恨》曲，胡儿能唱《琵
琶篇》”（《吊乐天》）之赞，清代张 维屏有“一曲琵琶说到今”（《琵琶亭》）
之叹。
这首长诗结构严谨，层次分明，可分为四部 分。从开头到“犹抱琵琶半遮面”
为第一部分，通过秋夜浔阳江头景色与送客场面的描写，烘托出凄凉冷 落的氛围。
第二部分从“转轴拨弦三两声”到“唯见江心秋月白”，正面描述琵琶女的高超
技艺 和感人至深的音乐效果，并为她自叙身世作了有力的铺垫。这一部分有三个
层次：第一层是序奏，饱含深 情，低缓哀婉；第二层是弹奏的第一个高潮；第三
层是转折，琴音由疾速强劲转入舒缓。第三部分从“沉 吟放拨插弦中”到“梦啼
妆泪红阑干”，介绍琵琶女由少年欢乐到老年伤悲的不同寻常的经历。第四部分
从“我闻琵琶已叹息”到结束，把琵琶女和诗人自身的命运联系起来，抒发了诗
人政治失意的抑 郁之情。
全诗语言平易简洁，却又极有表现力，不求其工而自工；而且画意鲜明，诗
情浓郁， 清词妙喻，络绎不绝。尤其是对琵琶女弹奏乐曲的描写，达到了出神入
化的境界。正如《傅雷家书》所说 ：“白居易对音节与情绪的关系悟得很深。凡
是转到伤感的地方，必定改用仄声韵。《琵琶行》中‘大弦 嘈嘈’‘小弦切切’
一段，好比staccato（断续），像琵琶的声音极切；而‘此时无声胜有声’ 的几
句，等于一个长的pause（中止），‘银瓶……水浆迸’两句，又是突然的attack
（起奏），声势雄壮。”
为表现动人的乐曲，诗人运用了一连串新鲜生动的比喻：“大弦嘈嘈如急雨 ”——深沉
繁密，撼人心魄；“小弦切切如私语”——轻柔幽细，缠绵悱恻；“大珠小珠落玉盘”——< /p>

清脆悦耳，圆润动听；“间关莺语花底滑”——宛转流滑，生机盎然；“幽咽泉流冰下难”——低沉缓慢，悲抑哽咽；“凝绝不通声暂歇”——暂时休止，余韵无穷；“银瓶乍破
水浆迸， 铁骑突出刀枪鸣”——乐声骤起，高亢激越；“四弦一声如裂帛”——强烈干脆，
戛然而止。这些比喻， 形象地再现了丰富的音乐情节，使读者真切地感受到乐曲中激扬幽抑、
喜乐哀怨的变化。这种变化复杂却 不混乱，是经过诗人匠心安排的。音色音调也是衔接的，
其变化又起着对比的作用，从而构成优美而丰富 的音乐情节，产生了荡气回肠、惊心动魄的
艺术效果。