冀教版小学美术六年级上册
天津高考分数线-关于祖国在我心中的演讲稿
xxx学年度第一学期冀教版小学美术教学设计
六年级上册
1《图形与创意的联想》
教学目标:
1.
能够用教材提示的方法进行图形创意练习。
2.
在美术活动中促进想象力和创造力的发展。
3. 发展自己的手绘线条的表达力。
教学准备:
范例作品图片资料、彩色水笔、彩纸、旧画报、剪刀、胶水等。
教学流程:
一、教学导入:
先让学生欣赏范作,可独立看,也可分组边看
边讨论,然后请一些同学针
对具体的图形对全体同学谈谈自己的体会和理解。教师尽量要待学
生先去尝试
说明后再揭示这些图形之所以“怪”的妙处。
二、教学新授:
1.出示 一个人和一个圆圈,提示这里的人和圆圈都是“活”的,能大能
小,能动能变,
他们碰到一起,会产生什么奇怪的图形?
一个人在照镜子,但镜子是一个“魔镜”,你会如何表现这幅奇怪的图
形?
根据一组关键词,比如“树、脸”或“人、蚊香”等,想象一下,它们碰
到一起,会产生什么样
的奇怪图形?
2.同学间可讨论交流,并随手画一些草图。选自己满意的草图,鼓励
学生
敢于尝试各种富有个性化的创作方法,比如:用一些废旧图片或一些图形资
料,
局部分解再重新粘贴组合,并添加笔绘,以强化效果。
三、展示评价
布置一个“奇怪图
形展”,展示学生习作,并附上标签,说明作品的名
称、作者和创作意图。
2《质朴的农民画》
1
知识目标:通过欣赏课本的
图版和美术作品,了解农民画的特征和艺术形
式。
能力目标:培养学生改画、添画的能力。
情感目标:使学生感受生活与美息息相关,以
及农民画的乡土气息和独特
的审美情趣。
重点:启发调动学生的主观能动性,让学生参与赏析,提高学生的审美能
力和兴趣。
难点:使学生感受生活与美息息相关,根据想法进行改画、添画。
教学准备:课件、民间画图片。
教学过程:
一、 导入新课:
1、引导欣赏农民画
今天上课之前老师要和大家一起看一次特别的画展,为什么说特
别呢?因
为这些画都出自普通的农民之手,大家一起欣赏一下,看看那会是怎样的一些
作品„„(学生欣赏)
2、介绍农民画的艺术价值和表现风格
欣赏了这些作品。
相信同学们也和老师一样被画面所传达出的质朴而热烈
的情感所打动,每一幅画都有着真实
生活的影子,农民艺术家用丰富而强烈的
色彩表达了他们对生活的热爱和对美好生活的追求
。其实农民画是民间艺术的
重要的组成部分,它有着悠久的历史,在我国的很多地方都有民间
画的创作团
体,其中我们庄河就是民间画乡,民间画也是我们庄河文化的一大特色。
3、引出课题
今天老师就和同学们一起来学画农民画。
二、 讲授新课:
1、了解农民画的创作手法
要想画好农民画首先我们要了解农民画的创作手法,老师
这里有一幅农民
画,请同学们从人物动态、服饰、色彩这三个方面比较一下,它与生活中的实<
br>景作品有什么不同?板书:人物动态、服饰、色彩。(生答„„)
总结:同学们说的非常好,农民艺术家在创作时运用了夸张、变形的手
2 <
/p>
法,画面内容和形式都具有民间特色和装饰性。板书:夸张、变形、装饰性。
(以几幅幅画为例让学生找出哪些地方进行了装饰,教师总结)
2、学习改画、添画的方法
通过欣赏同学们也了解了农民画的特征和艺术形式,这节课要让同学们用
学到的知识
来改画或添画农民画,那么具体怎么改,怎么添呢,我们还是先来
看看同学们是怎么做的吧。
欣赏学生作品,启发学生创作思路。
总结:改画:就是以一幅画为基础把部分内容进
行更改。添画:就是在一
幅农民画的基础上添加内容。
3、尝试练习
以一幅画为例,请同学们说一说你认为这幅画可以怎样改怎样添?
4、提出本课作业要求
了解了民间画的艺术特征和创作手法,这节课请同学们用学到
的知识来改
画或添画一幅民间画。
三、学生实践,教师指导
辅导要点:装饰线和装饰色的运用。
四、展评作业:
展评作业,问你喜欢哪幅画,为什么?
教师总结:表扬装饰性强的学生作业
五、课堂总结:
通过这节课的学习,我们了解了农民画。也学会了农民画的表现手法
,希
望同学们能像农民艺术家一样用这种绘画语言表达自己对生活的热爱,更希望
同
学们能用自己的双手把农民画这门民间艺术发扬光大。
3《表现性色彩的应用》
【教材分析】
纵观人类历史上不同时期的绘画作品,可以发现画家在设色时基本
有两种
做法:一种是写实性方法,再现画家眼中感受到的客观世界色彩的真实,我们
称之为再现性色彩。另一种是画家根据自己的创作意图,主观地选择、搭配色
彩,以表现画家自
己的主观情感和审美理想,我们称这类色彩为表现性色彩,
3
也有人称之为主观性色彩。 色彩的主观性表现是色彩教学的重要课题之一。
【学情分析】
在美术教学中,我们不但要引导学生观察、认识及表现现实生活中真实
的
色彩,同时也要让学生知道,色彩是绘画艺术再现和表现的重要手段,色彩的
表现方
法并不局限于再现性色彩的表现,人类的情感是非常丰富的,每一种颜
色在每一个人的眼中都
有着特殊的表情作用,每一个人都可以用自己的方法去
观察、感觉和表现色彩 。
【三维目标】:
1. 欣赏与感受不同色彩表现形式的绘画作品。
2.
了解表现性色彩的特点。从自己的主观感受出发,打破脑海中“固有色”
的限制,用主观性色彩创
作美术作品。
3. 提高对色彩的驾驭及表现能力,表达自己对色彩的独特感受。
【课时安排】 1课时
【教学过程】:
儿童在低年级阶段用色彩绘画时从
来没有考虑过色彩的像与不像的问题,
他们挥洒自如,想用什么色画就用什么色画,可以说
这个
时期的孩子是自然而然地采用了表现性色彩来画画。但是,随着儿童
年龄的增长,他们对客观世界的关注越来越多,绘画的风格也越来越
倾向于写实,他们开始认为那些形象真、色彩像的画才是好画,反而
并不容易认同那些充满激情的表现性色彩绘画。所以要随时纠正孩子
的片面观念,引导学生了解不同表现形式的美术作品,开阔学生的艺
术眼界 。 <
br>1、在开始上课时,有必要让学生先知道什么是“主观”“主观色彩“表现
性色彩”和“用
表现性色彩来表现”。
⑴可以出示色板给学生,让学生说说自己最喜欢的颜色是什么,为什么?
⑵可以让学生说说自己最喜欢什么颜色的衣服,为什么?
⑶可以带领学生欣赏教科
书中第11页左上角的学生作品,讨作者是怎样运
用色彩来表现这个人物的?
你从作者对色彩的运用中感受到了什么?
如果由
你来选择你认为适合的色彩来表现人物的不同绪你会怎么选,为什么?
4
鼓励学生大胆地利用自己的色彩语言去进行表现。
(出示课件)欣赏画家名作,了解画家对色彩表现的不同方法。
重点感受与认识那
些从画家主观感受出发创作的表现性绘画。如凡·高的《向
日葵》,以强烈而丰富的金黄色阶,
表现出向日葵的生命力,蕴涵着画家对生
命、阳光独特的理解和感受。
通过欣赏、交流与讨论,使学生了解再现性色彩
和表现性色彩的各自特点。 然后再重点选取
一幅或几幅表现性色彩来进行讨
论,讨论可以围绕着“这幅作品给你怎样的感觉”“画家这样运
用色彩你有什
么感受”“这类作品的共同特点是什么”等。
通过一系列的欣赏评述活动使学生感受到每一位画家对色彩、线
条等艺术语言都有自己独特的理解方式
创作过程:本节课可以让学生选择喜欢
的人或风景自定主题绘画 。 在学生开始作画之前
,教师要鼓励学生大胆用
色,引发他们的创作热情,让他们将自己的创造性以及童心童趣展现
于色彩当
中,发展学生的艺术个性,表现丰富多彩、富有个性的画面。
评价:以自评为主进行讲评活动。学生的作品完成之后,可以开
展“我心绘我色”为主题的讲评活动,讲评时建议以学生的自我介绍
为主,说说自己是怎样选择色彩来表现的,自己画面上的色彩表现了
自己什么样的感受?
4《美术作品中的比例》
一、教学目标:
1、知识与技能目标:学生能初步认识了解比例知识,知道黄金比例,能有意识
地发现生活中
的比例。学会测量出黄金分割点,从而学习运用比例知识美化生
活的方法。
2、过
程与方法目标:引导学生根据所学“黄金分割比”的知识,设计一个比例
合理,装饰美观的花瓶
。
3、情感与态度目标:认识美术与科学的联系,培养学生严谨的学习态度,激发
学生
学习美术的兴趣。
教学重点:认识黄金比例,发现生活中比例的美,运用比例知识分析、欣赏艺术
作品。
教学难点:从比例的角度考虑设计一个美观的花瓶。
5
二、说教法、学法
说教法:教师有意识地进行情境教学法、引导发现法,并利用多媒体课件演示等。
说学
法:学生主要运用了感受体验法、对比观察法进行了学习,激发兴趣的同时
培养能力。
课前准备:
教具:教学图片、花瓶、学生作品若干
学具:剪刀、胶水、彩纸、油画棒。
三、教学过程:
(一)、导入新课
在数学课中,我们经常会看到长与宽的比、面积与面积的比等。在美术中
其实
也存在着比例关系,今天我们就来学习一下美术中的比例知识。
(二)、讲授新课
1.中国画中是怎样运用比例的《出示溪山行旅图》:
(1) 画上画的什么?
(2) 山和人物的大小对比如何? (3) 这样对比有何作用?
通过对比,使学生
明确:画家成功的运用了人、树、山之间的比例关系表现
我国陕西一带的风光。山在画的中央
,顶天立地,雄伟壮观,商人赶着驴,显得
很小突出了大山的高耸气势。总结出画山水画的比例法
则:丈山、尺树、寸马、
豆人。
2.欣赏达·芬奇的《维鲁维斯的人》
引出问题:“你发现了什么?”了解人体比例关系。
(1)人在站立和伸展四肢时,有何比例关系? (2)人体中你还发现了哪些比例关
系?
3.介绍黄金分割的知识
(1)把一条线段分成两部分,便其中一部分与全
长的值等于另一部分与这部分
的比,使用1:0.618的比值分割称为黄金分割。这种比例在
造型上美观而得名。
1:0.618的比例比较接近于2:3,3:5,5:8
,因此在美术作品中我们的作品
接近2:3,3:5,5:8就可以了。
(2)请同学们和老师一起试着在《巴黎圣母院》中找出黄金分割的比例关系。
【本环节通过对对国内外美术作品的欣赏,充分的理解和感受比例知识在美术作
6
品中的应用,突破本课的难点。】
4. 深入探究
(1)生活中还有哪些物品存在着黄金分割比呢?量一量身边的物品
书本、门窗、国旗的长与宽、都体现着黄金分割比。
(2)欣赏花瓶,想一想花瓶中存在哪些比例关系?
【让学生了解到比例关系随处可
见,从而引发他们思考比例的含义。培养学生热
爱生活,在学习比例知识的过程中获得乐趣。
】
四、尝试实践,老师指导
作业:运用今天学习的比例知识,设计一个美观独特的花瓶。
制作方法与步骤
1、确定花瓶的外形以及各部分比例。
2、用对折法剪花瓶。
3、装饰花瓶。
【通过欣赏优秀的艺术品,激发学生的创作欲望,学生将本课学到的知
识灵活应
用于实践中,在实践中感受比例在生活中的重要性。】
五、作品展评
选出你最喜欢的作品 ,并从外形、比例、装饰几方面进行点评。
六、小结
通过学习美术中的比例,大家学会了设计花瓶,希望大家在生活中也能运
用“黄金分割比”让生
活变得更具美感。
5《黑与白的表现力》
教学目标:
1.、引导学生欣赏黑与白图形,激发他们的灵感。
2.、使学生掌握黑与白图形的创作灵感。
3.、指导学生用学过的图形来表现不同的正负形。
教学重点:引导学生欣赏黑与白图形,使学生掌握黑与白图形的创作灵感。
教学难点:指导学生用学过的图形来表现不同的正负形。
教具、学具准备:有关的图片、资料、范图、
教学过程:
7
一、引导阶段
1、引导学生欣赏有关的黑与白的图形,感受黑与白图形
之间的相互转换,激发
他们的创作灵感。
2、引导学生小组交流,谈谈各自的看法。
二、发展阶段
教师与学生一起总结创作黑白正负图形的要领:
1、不规则图形组成的正负形:图形简洁,线条流畅,主要以面的形式表现。
2、对称法组成的正负形:黑与白都是一个完整的图形。
3、重复法组成的正负形:每个基本形大小相同,造型简洁。
4、二方连续法组成的正负形:由一个基本形可以重复,改变方向组成正负形。
三、讨论交流:
引导学生讨论、交流,准备用什么方式方法设计一幅什么方法组成的黑与白图
画?
四、作业要求:
1、用黑与白表现正负形。
2、图形简洁,有创意,形式感强。
3、线条流畅,涂色均匀。
6《黑白装饰画》
一.课题:《黑白装饰画》
二.教学目标
1.能力目标:通过本课的学习,启发学生的审美意识,提高观察与感受
能力,
使之有一双发现装饰美的“慧眼”。
2、知识目标:通过课堂实践练习,学习装饰
图案的视觉语言与形式法则,进一
步培养学生的创造能力,活跃形象思维,增强形态的应变
本领,拓展装饰艺术
天地。
3、情感态度与价值观目标:学生搜索黑白装饰画的新方
法,通过搜集、展示、
感受、绘制和评述等学生活动方式,提高学生的学习兴趣,培养学生积极
主动
地学习和勇于尝试的精神。
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三.教学重点.难点
1.重点:使学生通过搜集和感受黑白装饰画,了解
黑白装饰画,了解黑白装饰
画的风格形式、艺术特色,提高学生的审美素养。
2.难
点:如何启发学生在生活中发现美,开拓学生的设计思想,用多种多样的
艺术表达形式来表现
司空见惯的物象,从而创作出富有个性和创意的作品。
如何启发学生在生活中发现美,开拓
学生的设计思想,用多种多样的艺术表达形
式来表现司空见惯的物象,从而创作出富有个性和
创意的作品。
四.教学教法
本节课采用多媒体课件、讲授、示范画教法进行教学,用1课时完成本节内容。
五、教学过程
1、复习上堂课学习的内容,对作业内容做简单的评价和表扬部分同学
,导入新
课题内容----《黑白装饰画》
2.创设情境:屏幕展示几幅黑白装饰画,让学生进行欣赏、分析、比较。
提问这些图片被称为什么画?为什么叫黑白装饰画?
(展示几幅美术作品,让学生欣赏)
3. 学生活动:
学生观察、分析、感受这些画面的构图、黑白对比以及整体效果的
美。并回答教师的问题。
4. 设置意图: 引入新课激发学生学习兴趣
5.
创作黑白装饰画利用哪种形式表达: 点、线、面;
利用点、线、面的疏蜜关系
表示黑、白、灰、的关系。
5. 引入实践: 同学们既然知
道是黑白装饰画,那这些黑白装饰画怎样在实际生
活中运用呢?老师这有个陶瓶,需要同学们
运用所学的知识和以往的绘画技能
进行黑白画的创作装饰。老师引导学生进行陶瓶的创作
.
6.构图:
同学们根据自己的构思先确定构图,三角形构图、圆形构图或多边形构
图。
确立构图后
,画面上的物体之间要有主次之分,主体物要放在画面的主体位置
上,并且重点描绘,但有一
点同学们得明白,主体物不分大小,这要根据画面
9
的需要
而定。物体形与形之间的联系和前后关系,一定要交代清楚,形与形之
间可以遮挡。几何形之间
的黑白关系要明确。所画物体的构图和形确立后,再
根据画面需要进行黑、白、灰的着色。着
色时根据画面需要可以加上自己的主
观色调,注意形与形之间的黑白搭配与变化。
6.学生活动: 学生进行黑白画的陶瓶装饰。
7.练习及画面处理: 注意点、线、
面的表现形式。对比观察线、面的比例关系
、疏密等;观察分清黑、白、灰色相,大胆用色;注意装饰
图案的表现,组织画
面
8.老师在辅导学生过程中,可以展示个别优秀学生作品,
鼓励其他学生的学习积
极性.
六.板书设计
略„„.
小结:
黑白装饰画手法简单,表现力强。我们可以把彩色的风景画改为黑白装饰画
,
把色彩静物画改为黑白装饰画,生活中具有色彩事物都可以用黑白灰进行表
现,黑
白装饰画具有独特的高度概括和朴实的艺术特色,单纯的语言、概括的
外形、平衡的秩序及和谐
的平面,给人以艺术美的享受。
作业:
完成一幅有创意性的黑白装饰画作品
7《纸雕花卉》
教学目标:
1、欣赏鲜
花图片和纸雕花卉,了解花卉的结构,了解纸材的特征和性能,运用
综合技法,设计制作一件
或一组纸雕花卉。
2、培养学生创新意识及动手操作的能力,感受立体造型的意义。
3、通过欣赏体验、设计制作渗透环保教育,激发学生对美术学习的兴趣,培养
学生热爱生
活、美化生活的情感。
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教学重点:
根据彩纸和
废旧挂历纸的特点,运用切、剪、折、卷、粘等技法,设计制作一
件或一组纸雕花卉。
教学难点:
能根据花的特点,将其衍化为几何造型、写实造型,色彩搭配合理,作品有
创
新,制作精美。
教学准备:
教师:课件、示范作品、纸、剪子、胶、泡棉胶、镊
子、圆规、美工刀、课堂
演示的有关材料等。
学生:彩纸及废旧挂历纸、剪子、双面胶、泡棉胶、美工刀、圆规、铅笔、花卉
图片等。
教学过程:
一、激情导入
1、今天有客人来到我们的课堂,大家高不高兴?
既然大家心情这么好,那老师
准备带你们去花园游览一番,想去吗?(播放课件),学生欣赏。
2、喜欢这些花吗?喜欢它什么?老师也非常喜欢,但它不可能永远开放,动脑
想一想怎
样才能留住这份美丽?学生动脑回答
4、今天咱们就用纸把花卉的美丽留住,设计、制作咱
们自己的大花园,好不
好?揭示课题《纸雕花卉》,大屏幕显示。
(教学意图:通过谈话,
很自然的将学生带入本课所设置的情境中,激发学生
学习的兴趣及创作欲望)
二、分析探究
1、请看老师带来的作品,感觉怎么样?欣赏
2、谁来猜猜看,这些作品都用了哪些材料?运用了哪些方法?思考、回答
3、点课件,展现《制作要领》请学生到前面来。,来前面将作品与制作方法
“对号入座”
4、师选择性的演示两种花的方法。提问:对这些方法有没有不了解的?(如果
有,便
示范。)
欣赏体验纸雕花卉的装饰效果,美化生活,渗透环保教育。
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(教学意图:感受纸雕花卉的美及纸的可塑性,探索制作方法。)
三、设计体验
1、请看设计要求:(点课件)大家可以合作和单独完成。
2、快!来设计、制作咱们的大花园吧!(播放音乐,布置“花园”周围的环境)
学生动手设计、制作。
(课件播放音乐,陶冶学生心情)
(教学意图:培养学生创新意识,提高设计能力及动手制作能力。)
四、展示评价
1、组织学生将作品“栽”到大“花园”里2、选有创意的优秀作品进行点评,并
鼓励其
他同学。自评、互评(教学意图:锻炼学生胆量,培养审美能力,提高
语言表达能力
。
)
8《青铜工艺之美》
教学目的:
通过教学,使学生对中国古代工艺美术中
具有悠久历史的青铜器有所了解,培
养欣赏古代工艺美术的能力,提高艺术欣赏水平。
教学重点:
1.从工艺美术的种类来讲,重点应放在青铜器方面,因为它是中国古代文
明的
重要内容,也是中国古代工艺美术继彩陶之后又一个最灿烂的篇章。
2.从掌握知识和掌握欣赏方法来讲,重点应放在掌握欣赏方法上。
教学难点:
主要是一些专业名词和有关的历史文化知识。
教学时间:1课时
教具准备:教材、图片、录象带(L49)。
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教学过程:
一. 组织教学: (常规)
二.引入新课:
在中国古代早期的工艺美术中,如果说陶器是原始社会新石器时期的象征,那么
青铜工艺
便可成为奴隶社会工艺美术的典型代表。
这一讲,就向同学们介绍青铜工艺的产生与发展及主要艺术特征。 (出示课题)
人
类经历了原始公社时代的漫长跋涉之后,进入了奴隶制社会。在中国,作为
奴隶社会文明标志
的,是青铜工艺。史家把奴隶制时代称为“青铜时代”。
青铜器的发达的铸造工艺充分体现了中
国奴隶制社会时期高度发展的生产力水
平,它的丰富多彩的造型和纹饰,集中反映了中国劳
动人民杰出的艺术创造。
1.什么是青铜器
青铜是铜和锡铅的合金,因为红铜(纯
铜)的熔点很高(1083C),而硬度较低,
加入锡,可以降低熔点(700—900C),而且增
加硬度,在应用上具有广泛的适
用性。人类在使用铁器以前,广泛地使用青铜铸造各种器具
。
2.青铜器的分类
青铜器的范围非常广泛,从功能上大体可分为四类:
(1)礼器:商周时期,一些日用青铜器由于用作祭祀和典礼时的陈设而被赋于
特殊意义,成为
青铜礼器。如鼎、鬲、尊等。
(2)乐器:到春秋时期,乐器在祭祀和典礼中更是不可缺少,所
谓“钟鸣鼎
食”即反映了当时的情况,如饶、钟、铃、鼓等。
(3)兵器:现出土的兵器
以春秋战国时最多。有戈、钺(yue)、矛、剑、镞(zu)
等。
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(4)工具及车马具:如犁、锄、镰、铲、斧等。
此外,青铜日用器从用
途上的主要分类有:食器、酒器、水器、日用杂器四种。
其中以食器、酒器为主。
3.青铜工艺在造型和纹饰的主要特征:
从艺术欣赏的角度来看,中国古代青铜工艺的突出
成就,是丰富多样的造型和
纹饰,以及不同历史时期不同的艺术风格。
中国的青铜工
艺,以商、周两代的青铜器为代表,如最重要的是所谓青铜礼器
——鼎。鼎是古代的煮食器,其
造型特征为由腹、足、耳三部分组成。腹可以盛
物,足可以扬火,耳可以穿杠搬运。鼎是青铜礼器
中最为重要的一个品种,它
的实用意义是盛放或烹煮食物,但它的价值却体现在对礼治的维
护上。一般多
用于奴隶主阶级的祭祀和宴饮,具有区别尊卑贵贱的功能,是奴隶主统治权力的象征。文献记载:“天子九鼎,诸侯七鼎,大夫五鼎,元士三鼎或一鼎”(又。
有成语“一言九
鼎、问鼎中原、三足鼎立”)
如《司母戊方鼎》,形式厚重华丽,充满了神秘、威慑的色彩。司母戊
方鼎是
迄今出土的所有鼎中最大最重的,它还有一段传奇的经历。1939年3月,这只鼎<
br>出土于河南安阳侯家庄武官村吴玉瑶家的农田中,因鼎太重太大,移动困难,
人们便想
锯断大鼎,然后运出,但仅锯一足,便锯不断,于是悄悄地把鼎埋起
来。后来消息走漏,日本人来
搜索未成,便出价70万圆伪币收购,当地人们巧
妙地送出另外一鼎,算将此鼎留下。 抗战胜利后,1946年6月,大鼎重新掘出,但已失去一耳(后来补上),先存放
于安阳
县政府。同年十月底,当时国民政府主席蒋介石60寿辰,当地驻军将大
鼎作为寿礼,用专车运抵
南京,保存在中央博物院筹备处。后来,国民党政府
曾想将此鼎运往台湾,终因过于困难,才
打消了这一念头,建国后,此鼎存于
南京博物院,1959年拨交中国历史博物馆,现已成为镇
馆之宝。
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西周中期以后,青铜器的神秘色彩逐渐淡化
,风格趋向简朴,追求朴素、典雅
之美。如《孟鼎》,造型雄伟凝重,纹饰简朴。
春秋
中期以后,青铜器逐渐变成供统治阶级享用的生活用品。青铜器的造型趋
向轻灵、奇巧,装饰
手法写实,纹饰也易于理解。如,莲鹤方壶》,便是这方
面的代表作。 另外《曾侯乙编钟》是最
重要的出土文物,编钟共56件,分上、
中、下三层。经检测每件编钟不仅都能发音,而且能发
两个不同的音,可以 演
奏各种现代乐曲,而且音质纯正,音色优美。这是 目前世界上仅有的
保留着原有
音响的一套特大型定音古乐器,也是世界上保留下来的最古老的12个半音的乐
器。 (录象:曾侯乙编钟)
秦、汉时期,由于铁器和漆器比青铜器更方便,从 而逐步
取代了青铜器,青铜
器便向轻便、精巧、实用的生活用器和观赏器方向发展,它们往往以实用
和美
观的高度统一而引人注目。 (录象:青铜工艺)
三.小结
9《学画金鱼》
教学目的:
培养热爱生命的情感。
了解金鱼形体结构。
用蜡笔水彩画方法画金鱼。
难点重点:掌握蜡笔水彩画方法画金鱼。
金鱼尾部结构的认识。
准备:蜡笔和水彩工具。
教学过程:
15
一.揭示课题:
今天,我们要用蜡笔水彩画金鱼。
二.新授:
复习蜡笔水彩画知识,以及画法。
拿出范作,让学生评价。
由此提出要求及注意事项:
品种多。
个头有大有小,变化。
角度动作变化。
色彩有对比。
教学生画金鱼:
身体。
头、眼、嘴。
鳍、尾。
教学生设计金鱼:
各种形状的:身体,眼,嘴,鳍,尾。
不同姿势,大小。
不同的排列。
学生练习,教师巡视指导。
16
小结:讲评学生作业。
10《顽皮的猴子》
教学内容:10、顽 皮 的 猴 子
授课时间:1课时
教学目标:1、了解水墨画艺术形式,感受和体验水墨画艺术情趣。
2、学习用水墨画表现动物的方法,培养学生热爱动物,热爱生活的
情感。
教学重难点:用笔、用墨的方法;猴子的动态特征。
教具准备:毛笔、墨汁、生宣纸、国画颜料、调色盘、小水桶、旧毛巾
教 学 过 程
一、组织教学:检查学生用具准备情况。
二、讲述猴子的故事和趣闻,观看猴子的图片
引导学生观察,了解猴子的形象特征和生动有
趣的神态。
三、欣赏表现猴子
的水墨画作品,启发学生如何用
水墨画艺术形式表现猴子,用简练、概括的笔墨把
猴
子的自然形象转变为艺术形象。
四、教师示范
l
用铅笔轻轻勾画出猴子的外轮廓,猴子
的动态要生动,活泼。
l
用浓墨勾勒出猴子的五官,要抓住猴子
的形象特征,用湿润的红色画出猴子的脸庞。
l
用枯笔焦墨擦猴子全身的皮毛。待画面
半干时,用
淡墨或淡褐色染色,画出猴子的身
体。
l
再用干墨画出猴子的手和脚,毛茸茸的
猴子就画好了。
l
最后根据自己的想象,还可以添加适当
的环境。
激发学生绘画兴趣。
培养学生的动手动
脑能力。
设 计 意 图
17
11《巧用材料的拼贴画》
教学目的:1、学习利用现有材料完成一幅
画面2了解不同材料展现出不同的肌
理效果。3提高学生对画面的控制能力。
教学重点:如何引导学生使用现有材料,在色彩上要有一定变化。
教学难点:如何控制画面的能力。
教学对象:12岁学生
教具准备:图片。 <
br>学生画材准备:纸张,表现机理物体如:各类豆子或旧报纸,毛线或吸管,以
及手工工具
。
教学过程:
1、 引导进入,今天来学习如何将现有材料制作张好看的拼贴画,提
问学生打
算要用什么材料来拼贴?要怎么样来拼贴?要求轮廓线的颜色不要与填
充的
颜色太过接近,尽量采用不同的材料来制作,更加大胆夸张。
2、
选择自己喜欢的卡通造型,在色卡纸上画出以各大概轮
拼贴。完成造型。
3、
选择材料进行填充,注意背景的处理,完成画面。
4、
对作品进行点评,讲出优缺点,以鼓励为主。
5、 排队拍照,将作品拿回家。
课后延
伸:通过对这节课的学习,培养学生设计能力、动手操作能力以及想象
能力,体验到不同材料
都能成为画面的一部分,甚至是旧的报纸杂志,提高环
保意识。
廓,开始进行轮廓
12《祝福》
教材分析:
福寿平安,喜庆吉祥,是劳
动人民最朴实的追求和愿望。生活中,迎亲嫁
娶要贴双喜字,过年要贴窗花,北方许多地方还
有贴年画的习俗,年年有余
五谷丰登龙凤呈祥麒麟送子百鸟朝凤等图案早已为人们所熟悉,展示出<
br>
18
人们美好的心愿。在现代设计中,无论是建筑、室内设计、
标志、包装、服装
等,都或多或少地运用和体现了吉祥观念。吉祥图案有着深远的历史和东方文
化的积淀,继承和发扬它,把其精神元素融入现代设计中,会使设计更具有人
性化和
社会化。因为吉祥初中升高中语文试卷纹样以其朴实生动的艺术想象,
高度的概括和鲜明的
民族风格,体现出人们对生活对未来的美好希望和祝福,
显示出劳动人民的聪明才智。 <
br>吉祥纹样的分类和表现特征有很多种,其中吉祥文字的直接应用就是其中的
一类。中国
的文字本身就具有很好的装饰性,其各种变体或书法形式都有较强
的表现力,因此直接将吉
祥文字装饰在客体上是一种很好的表现手段,也是本
课教学内容的侧重。这种方法易于学生掌
握和学习。另外,本课内容孕育着浓
浓的人文色彩,也是对学生了解祖国传怎么制作课件统文
化,激发热爱生活的
美好情感的好教材。
教科书的图片呈现由四部分组成,左页圆
形小图从人们的现实生活提示和
营造出浓浓的人文情景,一年新旧交替,人们贴窗花,祈新纳
福,红彤彤的福字
,幸福的笑脸,透射出人们对美好生活的向往。教师可充分应用来调动学生
已
有的生活经验和内心感受。《福字图》、《寿字剪纸》作品艳丽、生动,易于
激发学生
的学习兴趣。在表现形式上,一幅为木版年画,一幅是剪纸作品。这
两幅作品构成形式清晰明
确、特色突出,有利于学生观察和分析。教师可以结
合着高中化学教案学习提示,引导学生探究
学习。《中国传统吉祥纹样》部分
由于版面有限,教师在教学中可以适当地加以补充,使学生能
够更好地感受传
统纹样的魅力,丰富学生的创作。教科书中的学生作品也较为丰富,教师也应
19
好好利用。另外,值得教师们注意的是本课的教学内容
侧重吉祥文字的装饰和
变化,在实际创作中字形的变化也是学生常遇到的问题,教师可以适当
地指
导,但本课教学不要当做美术字的学习和训练。
教学目标:
1.
初步了解传统吉祥图案的形式美感,感受传统文化的魅力。
2.
能够利用文论文字进行装饰美化,传达自己美好的情感。
教学过程
一、游戏激趣法导入新课。
比一比,看谁说的寓意吉祥或美好含义的字词多
二、欣赏传统吉祥图案
1、这些图案都有什么共同的特点?
2、选择了哪些字进行装饰和表现?
3、这些字表达了怎样的祝福和心愿?你还能说出类似的一些字吗?
三、表现与创作
1、学生思考和交流自己的构想,相互启发,打开创作思路。
20
2、装饰形式多样。
3、学生创作
四、体验成功,升华情感
学生谈谈自己的创意,在相互赠予的同时进行自评和互评。
【总结】祝福教案就为大
家介绍到这儿了,想了解更多学习内容,请继续
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13《劳动者之歌》
一、教材分析:
本课题在选材上新颖独特,从古至今,很多艺术家通过对劳动的体验与
感受,
绘制了大量反映劳动场面的艺术作品,记录了劳动者的艰辛、欢乐与坚强,歌
颂劳
动光荣。通过欣赏画家笔下的劳动者形象,让学习者更加深刻认识到劳动
创造了世界,劳动
者是推进世界前进的力量,体会到艺术家们对劳动的体验和
感受,领略到劳动者的艰辛、欢乐
与坚强。教材提供的图片具有“古今中外结
合”的特点,有俄国列宾的《伏尔加河纤夫》;法国
米勒的《拾穗者》,中国
古代的画像砖,现代版画家李焕民的《初踏黄金路》,农民画家刘荣红的
《播
种》。给学习者提供了不同时期各种绘画类型的作品,开拓了学习者的视野。
本教
材亦体现了美术文化的内涵、人文意识的培养。大量的讴歌劳动者的画面,
给学生自主学习提
供了丰富的欣赏空间,特别是从作品中所反映出来的历史背
景、人文环境,更是给学生的心灵带
来震撼和感动;简短而又深刻的文字简介
给学生提供了欣赏的方向。具有可选性的教学建议,
教师可根据学生的实际情
况及生活体验去选择教学侧重点,当然,能收集一些课外的表现劳动
的艺术作
品进行欣赏,让学生能用美术专业术语描述劳动者劳动时的动作、心情,及画
面中反映出他们的生活状态,教学会更生动、更丰富。
21
1、感受外国画家反映的劳动场面的艺术品:
《伏尔加河纤夫》(作于
1870-1873)作者是列宾,他是俄国19世纪后期的俄
国批判现实主义绘画主要的代
表之一,《伏尔加河上纤夫》是他的成名之作。
可以引导学生仔细观察在横幅的画面上,一队蓬
首垢面、衣衫褴褛的纤夫拉着
货船,在酷日下向前挣扎,荒芜的沙滩上只有半埋在沙里的几个
破筐,纤夫们
的步子那样沉重,人们仿佛听到低沉的《伏尔加船夫曲》从远处传来。引导学生欣赏画家如何通过这幅画表现沙皇统治下人民的苦难生活,揭示了劳动人民
所受的野蛮
剥削,同时也表现了蕴藏在他们身上的坚强的力量。
《拾穗者》的作者是法国的米勒,在这
幅画中,米勒采用横向构图描绘了三个
正在弯着腰,低着头,在收割过的麦田里拾剩落的麦穗
的妇女形象,她们穿着
粗布衣裙和沉重的旧鞋子,在她们身后是一望无际的麦田,天空和隐约
可见的
劳动场面。引导学生欣赏米勒没有正面描绘她们的面部,也没有作丝毫的美化,她们就如现实中的农民一样默默地劳动着。在造型上,米勒用较明显的轮廓使
形象坚实有
力,很好地表现了农民特有的气质。色彩沉着,加之丰富细腻的暖
调子,使作品在纯朴浑厚中,
具有撼人的力量。罗曼.罗兰曾评论说:“米勒画
中的三位农妇是法国的三女神”。
2、感受我国画家对劳动的热爱和歌颂劳动者的画面:
《东汉•牛耕图画像石》是我
国东汉时期的作品,牛耕技术的使用,是人类社会
进入一定文明时代的一个标志。引导学生去
了解我国牛耕技术的使用,始于春
秋战国时期。春秋战国之交,中国进入了铁器时代,铁器农
具的出现及牛耕技
术的使用,极大地节省了社会劳动力,扩大了生产规模,促进了社会生产力
的
发展,进而推动了当时社会制度的变革,促使奴隶制社会向封建制社会制度转
变。从
而启发学生体会到劳动对社会发展的作用。
《初踏黄金路》是现代版画家李焕民经过长期深
入藏民生活创作的作品,赞扬
祖国解放后,藏族劳动人民凭借自己的双手辛勤劳动,创造美好
生活的热情与
情景。可引导学生去了解西藏人民的生活习性、风土人情,仔细观察人物的动<
br>态、表情去体会人民解放后的喜悦心情,劳动时快乐、兴奋的情景。
农民画家刘荣红的《
播种》,展现出农民画那种纯朴深厚、新颖通俗、写实与
装饰并融的绘画风格。让学生从画中
的内容、色彩、构图去了解农民画是繁重
22
的劳动之余,又
倾注了自己的感情,用彩笔绘出了一幅幅家乡美的图画,构图
那么新颖,色彩又十分强烈,颇
具大西北地域特征和当地人的强悍气质,在艺
术风格上,直观地描绘生活,色调十分和谐统
一、恬静,富有天然的情趣和生
机,如一首首美妙的田园诗,又如一曲曲清闲琴曲,富有艺术吸引
力和哲理。
二、美术活动设计建议:
1、
欣赏《伏尔加船夫曲》导入课题(感受与激趣)
听一听:创设情境,播放《伏尔加河船夫曲》乐曲或朗读,欣赏后提问:你听
到了什么?
看一看:《伏尔加河纤夫》
(1) 观察各个纤夫的动态、表情、衣着特点,你能发现哪
位纤夫是新手、哪
位是已经习惯这种工作的?你从什么地方可以看出来?
(2)
纤夫们是怎样工作的?作者是谁?为什么作者画了大量的时间去写生后
才创作这幅作品? 议一议:让学生合作讨论从画面的构图、色彩、内容上如何去感受和理解列宾
笔下的纤夫
的苦难和坚强的毅力。作者为什么要表现这些纤夫?
说一说:你看后有什么感受?
演一演:模仿纤夫的姿态和动作,体验纤夫的苦难和坚强。
2、 欣赏其他各图,要求
通过看一看、议一议、说一说的方法去探究作者的创
作意图以及他们对劳动者的赞美之情。
3、 分组介绍本组所欣赏的作品的内容、形式、特点及疑问,并综合本组同学
的感受做
一个简短的演讲汇报。
4、
欣赏课外收集的表现劳动者的美术作品,了解和认识更多的画家并激发学
生学习大师的兴趣。
5、 让学生回忆自己所经历过的劳动场面,谈谈自己的体验和感受,能画的同
学可以
通过线条画把自己劳动的感受画出来,也可以用文字表达出来。
6、
欣赏评述学生创作的各类作品。
7、
课后延伸:鼓励学生多点去劳动,感受劳动给人带来的无限欢乐。
三、教学评价建议
评价自 评 他 评 互 评 点 评
23
方式
评价内容
(赞赏的)
(对抗的)
(小组) (教师评语)
能用美术术语表我认为他讲得„„ 小组评述:哪评述同学有争
达自己喜爱作品我对他
的描述有疑位同学表述得议的说法;评
更好,好在哪述学生感兴趣
的内容
知识技能 的形、色和独特问„„
(知识) 感受
我是这样想的„„ 里?
这样可以吗?„„
我收集资料和其我和
同学相同的学习还有哪些方法评述学生有代
他同学一起观方法、不同的学习方学习本课内容
表性的学习方
法 学习方法 察、讨论、交流、法、我有更好的学习
(过程)
演讲评述、模仿方法
表演。
用较专业的眼光
和语言去评述美
术作品。
对劳动者尊敬之自己独自与众不同的共同的情感感赞扬肯定学生
情,会向大师们感受
受 感受
学习体会 学习。
(情感) 我能画出或描述
自己劳动的感受
评价活动
记录
(发展
性)
不同的情感感
受
有计划记录学生学习表现,建议用评语式等级式相结合评价
24
四、教学讨论研究
1、 在教学中
通过欣赏《伏尔加船夫曲》导入课题,激发学生的兴趣,同时也
让学生感受到不同的艺术表现
手法,开拓视野,启发学生的多元思维。
2、 通过模仿表演,活跃课堂,加深印象,关注学生
通过体验去了解作品的内
涵及艺术魅力,加深理解。
3、
关注学生生活,让他们畅谈对劳动的感受,真正能体会到劳动的价值与美
感。
4、
通过比较欣赏中外画家的作品,了解中外劳动者的不同之处,找到他们的
共同点:劳动是伟大
的,劳动创造了世界,劳动是光荣的。
5、 让学生自主学习,给他们提供了一个自由发展
的空间,但要作适当的引导,
不要使欣赏变得肤浅表面,难于达到对作品深度的了解和感受。
五、参考资料
1、知识窗:
●列宾
Ilya Efimovich
Repin 1840-1930
《伏尔加河上纤夫》作者:伊里亚.叶菲莫维奇.列宾,作品尺寸:131.5cm×281cm
现于圣彼得堡 俄罗斯博物馆藏
列宾是俄国19世纪后期的俄国批判现实
主义绘画主要的代表之一,《伏
尔加河上纤夫》是他的成名之作。还在学生时代,彼得堡涅瓦河
上纤夫的沉重劳
动引起了列宾的同情,从那时候开始,他就想描绘一幅表现纤夫的作品,以
提
示下层劳动人民的痛苦生活和社会的不平。1870年夏季,列宾与同班同学华西
里耶夫(他后来也画过有关纤夫的画)去伏尔加河旅行写生,典型的俄罗斯风光
和纤夫的生
活给他留下了难忘的印象。画中列宾画了十一个饱经风霜的劳动者,
他们在炎热的河畔沙滩上
艰难的拉着纤绳。他们生活在社会的最底层,但这是
一支在苦难中练成坚韧不拔,互相依存的
队伍。十一个人的年龄、性格、经历、
体力、精神气质各不相同,画家对此都予以充分体现,统
一在主题之中。全画
以淡绿、淡紫、暗棕色描绘头上的天空,使气氛显得惨淡,加强了全画的悲
剧
性。背景运用的颜色昏暗迷蒙,空间空旷奇特,给人以惆怅、孤苦、无助之感,
切实深入
到纤夫的心灵深处,亦是画家心境的真实写照,这对画旨的体现,情
25
感的的烘托起了极大的作用。 因此本画的构图、线条、笔力等绘画技巧都是相
当成功的。代表作为《伏尔加河上的纤夫》和《查波罗什人写信给土尔其苏丹》。
●
米勒
Jean Francois Millet 1814—1875
《拾穗者》米勒 1857年 油画 83.5X111厘米 巴黎卢佛尔博物馆藏。
米勒:法国画家。他从1849年定居巴比松村后,就以农民的生活作为创作的
题材,人称“农
民画家”。他笔下的农民形象朴实,画面色彩浑厚、沉着,有
乡土气息。米勒出身于农民家庭,在
他眼里,大自然有着“无穷无尽的壮观”。
米勒自幼便参加田间劳动。长期和妻儿生活在巴黎郊区
的巴比松村,边劳动,
边作画。生活虽宁静却很困顿。他善于运用朴拙的线条塑造单纯而简练的
形象,
并使之具有象征意义,耐人寻味。画中微妙的色彩变化,使景物笼罩在迷人的
光
晕中,造成一种宁静而温柔的气氛。但由于他的绘画中洋溢着对农民的热情
赞美和深刻同情
,产生了强烈地揭露社会现实的效果。所以他的作品及他本人
受到当时官方和商人的排斥。
尽管如此,米莱还是用他精湛的艺术技巧,朴素
的绘画语言为“泥土上的英雄”——农民谱写了
一首首赞歌,直至生命的结束。
14《电脑是个好帮手》
教学目标:
认识电脑美术的特点,感受电脑美术独特的魅力。电脑美术一个新伙伴
教学重点:
让学生认识和理解电脑美术既是一中独特的美术创作方法,又是帮助我们
学习美
术的助手。电脑美术一个新伙伴
教学难点:电脑美术一个新伙伴
电脑美术创作方法和思想与一般美术创作都要从技能技巧,而电脑美术允
许使用
26
各种图片资料作为基础进行创作,可以不考虑美术的一些技能技巧,独特新
奇的
想象非常重要。电脑美术一个新伙伴
教学过程:
1、讨论:
电脑美术一个新伙伴,请同学们说说并演示自己知道和掌握的电脑知识与操
作技能
技巧,特别是与电脑美术有关的各个方面。电脑美术一个新伙伴
2、欣赏:
结合教材并示范电脑绘画的最基本方法,特别注意电子画笔与一般绘画用
笔的区
别。
3、学习
电脑美术一个新伙伴,讲解并示范电脑绘画的最基本方法,特别注意电子画
笔与
一般绘画用笔的区别。
4、操作
根据学生自己的能力,运用学到的方法进行自由创作。完全可以是无主题、
无想
法的涂鸦,以感受电脑美术为目的。
5、评价
27
分组或全班欣赏作品,鼓励一些同学介绍自己的作品。
15绿色的呼唤
一、教学目标:
1、知识目标:
使学生学会用简练
的几何形体去观察、了解和概括树的基本形态,了解树的
外形结构及其特征,并能用流畅的线
条勾画树的特征和动势,层次要分明。了解
树干、树枝、树叶之间的关系并树立整体观念和整体表
现。
2、能力目标:
初步了解一点调色知识和造型知识,能适当地掌握色彩运用的方
法,表现出树的色彩美。以不同的笔法来刻画枝叶之间相互穿插,
疏密有
致的关系。努力寻求活泼生动的笔法表现。
3、德育(情感)能力目标:
学会欣赏各种树木的造型,提高对大自然的审美能力,陶冶情操、对环保的
意识的提高。
二、教学方法:
多媒体辅助教学与讲授、演示(课堂示范)相结合。
三、教学重点:
28
了解树的外形结构及其特征,
能用流畅的线条勾画树的特征和动势,层次要
分明,树干、枝、叶之间的穿插表现
四、教学难点:
初步了解一点调色知识,能适当地掌握色彩运用的方法,表现出树的色彩美。
教师教
学用具准备:绘画铅笔、水粉纸(4开)或速写本、课本、水粉颜料、调
色盒、水粉笔、透明胶、洗笔
桶等。
学生教学用具准备:绘画铅笔、水粉纸(8开)、课本、水粉颜料(美术学
具)、调
色盘、水粉笔、小水桶等。
五、教学过程:
1、欣赏感受(导入新课2分钟)
①.欣赏课件图片:四季的树木实景,体味大自然的色彩美
②.欣赏课件图片:树木的色彩画,说说色彩画与摄影作品的不同点
2、整体感知,了解画法(激发兴趣、提高动手表现欲望5分钟)
①.观察课件图片:自然界的树。思考如何用色彩进行表现
②.通过课件演示,让学生整体感知用色彩画风景的表现方法
③.师生归纳方法步骤(5分钟):
29
第一步用线
条画树:先画近处的树,再画远处的树;先画树干,再画主枝,
最后画树叶。
第二步用淡彩着色:色彩清淡而又富于变化。
④.观察课件图片(结合教材图例),了解几种不同的构图方式和色彩表现方
法
(2分钟)
(1)先用色涂染后再适当勾画几笔线条来表现树林。
(2)树木局部的
表现:前后层次在形的处理上主要表现为主次关系和空间大
小关系,在色彩的处理上主要为
色彩的深浅关系。
3、局部演示,尝试练习(8分钟)
①.教师演示树干、树叶的线描画法
②、学生尝试树干、树叶的线描画法
4、学生尝试树叶的线描画法
5、评讲作业:老师评讲和学生自评相结合
①、三种常见的叶丛画法演示
②、注意用不同的线条表现出不同树叶的特征
6、基本画法(教学重点)
线面结合的画法:
30
A、先从树干画起,再画枝、叶。此种画法能较清楚地表现树的结构。
B、从树叶画起,再画树枝、树干。此种画法较易表现树的动势,叶子浓密
的树用此画法能很好
地表现出描绘对象的特性。
7、作画步骤:(主要介绍以线为主的画法)
①树干是树
的主体,树枝是长在树干上的。枝和干的连接关系要表现得科学
准确。树枝一般为“女”字交叉
,不要用平行线或格子线来画。②树冠一般为伞形、
半球形或圆锥形等;注意画树叶要分簇。
③深入刻画。点叶子有很多方法:如介
字、个字、点法、小圆圈、小三角形、多边形画法等,根据树
叶的不同用不同的
方法画树枝。
8、老师示范画树后,几个学生到讲台前作画(8分钟)。
9.学生尝试在教材范例图上进行添画练习
10.仔细观察教材色彩图片,思考下列问题:
①、红色为什么会有深浅变化?
②、绿色是直接画上去的吗? 答案:不是,是用柠檬黄和湖蓝调配出来的,
就变成了绿
色。(知识点迁移:红色+黄色=橙色、红色+蓝色=紫色)
③、两色间的边缘线为什么这么清晰?
11.学生尝试进行调色练习,同桌或小组讨论以上问题。
31
12.师生合作验证讨论结果:
①、红色颜料中加入水分的多少不同产生了浓淡深浅变化。
②、黄色与蓝色相互渗透出现了绿色。
③、两色相接部位运用了干画法,学生说原因
,教师重点用色彩演示几种不
同的调色方法。引导学生感受色彩的干、湿、浓、淡以及自然渗
透产生的不同效
果
13.指出调色注意事项:
①、颜色不宜调得太均匀,避免色彩呆板
②、水分控制适当
③、防止把色彩画得太脏、保持画面整洁、干净
14、课堂作业练习
临摹幻灯片上的树叶和树枝。
六、学生作业 (10分钟-15分钟)
1.课堂作业要求:用线勾画一片树林,再涂上较淡薄的颜色,体现对自然
的感受。
2.教师巡回指导
32
七、作业展评及课堂小结(2分钟)
这一节课我们主要学习树的表现方
法,(提问学生)如何表现树的结构、树
的体积、枝叶穿插等知识。把枝叶归纳不同的几何形体
,但切勿用教条的办法去
运用这种辅助性的几何体面观察与概括手法,不然画出的树木会显得
僵硬、呆板。
同时,应理解树的生长规律,掌握树的造型特点,熟悉一般的作画顺序。选择1-2个优秀的学生课堂作业进行展示、对其进行分析优缺点。选择一些出现典型
问题的学
生作品进行讲解和示范,对其进行当场修改。
八、布置下一节课需要带的用具。
第二课时
教学目标:
1、能围绕主题构思设计制作一张精美的小树领养卡片
,适当了解一棵树的
生活习性、特征,并形成文字作简单介绍。
2、以领养小树的实际行动体现热爱自然、保护自然的思想情感。
教学重点:构思设计制作一张精美的小树领养卡片
教学难点:了解一棵树的生活习性、特征,并形成文字作简单介绍。
用具准备:绘画铅笔、白纸或色卡纸、课本、彩笔、剪刀、绳子等。
教学过程:
33
一、欣赏感受
1.欣赏课本图片
二、了解画法
1、师生归纳方法步骤:
2、了解几种不同的构图方式和色彩表现方法
三、尝试制作
构思设计外形、写上美术字,涂色完成。
四、学生作业
1.作业要求:制作一张小树领养卡,并在卡的正面写上树的名称、生活习
性。
2.教师巡回指导
五、作业展评、小结
作业展评,比比谁的设计独特,造型可爱、美观。教育学生爱护树木。
16《中国的世界遗产》
一、教材分析
世界遗产是人类的宝贵记忆,具有物
质和文化价值上不可代替、不可再现
的性质。中国是一个文明古老悠久、历史遗存丰厚、自然
风光壮丽的国度,自
1985年加入《世界文化与自然遗产保护公约》以来,已经成为发掘、
研究和保
34
护文化和自然遗产的一支积极力量。截止20
12年7月,我国共有43处世界遗产。
它包括文化遗产、自然遗产、文化与自然双重遗产和文
化景观遗产。
本课以欣赏中国的世界遗产为主线,了解世界遗产申报的条件和我国的部分世界遗产,通过对部分遗产的现状欣赏,感受世界遗产的魅力,为中国丰富
多彩的文化
而骄傲,感悟对这些世界遗产保护的重要性。
二、学情分析
新的课程标准特别强调
体验是艺术课程学习方式之一。因为体验意味学生
积极参与到欣赏和评述活动中来,能够自主
的对美术作品观察、理解、思考、
分析,意味着学生们一起讨论、比较、操作、尝试甚至争论。
六年级的学生有
一定的自主学习能力,教师的恰当引导能使学生由被动接受的学习逐步转向主
动学习。他们也具有一定的审美能力,语言表达能力,更愿意去思考。
三、教学方法
教师要充分利用教材的图片引导学生欣赏、了解、感悟中国的世界遗产
的
独特价值。在组织学习活动时应该以学生的探究性学习为主,让学生看看、想
想、谈
谈,提高对世界遗产的认识。
四、教学目标
1、培养学生搜集与处理资料信息的能力
,激发学生了解中国世界遗产的兴
趣,认识我国的世界遗产,并用自己的语言谈谈感受。 2、通过思考、比较、学习与讨论,使学生感知中国世界遗产的独特艺术美
感。发展学生的探
究思维,提高学生的审美趣味。
3、培养学生保护世界遗产的意识,在今后的生活中做世界遗产的保护者、
宣传者。
五、重点、难点
重点:能欣赏、了解、感悟中国的世界遗产的独特价值。
难点:用自己的语言谈谈对中国的世界遗产的感受。
六、课前准备
学生:收集中国的世界遗产图片和文字资料。
教师:制作课件。
七、教学过程
35
1、欣赏导入,激发兴趣。
(1)欣赏几幅图片
:皖南古村落西递和宏村、甘肃敦煌莫高窟、西湖、黄
山。教师提问:你认识这些地方吗?它们有
什么不同的特点?
【设计意图:目的是让学生通过比较,了解自然遗产、文化遗产、双重遗产和文化景观遗产的独特魅力。】
(2)讨论交流:①仔细观察这几幅图片在内涵上有什
么不同?②风格上有
什么不同?③你更喜欢哪一张?以小组为单位交流、讨论各自的发现。
(3)学生汇报。
揭题:今天,我们就一起来了解中国的世界遗产。
2、讨论交流,师生互动。
(1)讨论一:“什么是世界遗产?列入世界遗产的标准是什
么?世界遗产
分哪几类?世界遗产的标志是什么?”
(2)讨论二:“看看自己带来
的材料哪些是属于自然遗产?哪些是属于文
化遗产?哪些是文化与自然双重遗产?哪些是文化
景观遗产?”
(3)交流:教师和学生代表一起来汇报、欣赏中国的世界遗产。
【
设计意图:在学生和教师的互动活动中,鼓励学生大胆发表自己的欣赏
体会,在活动中发展学
生的审美意识。】
3.小组合作,表达感受。
(1)教师出示课件《中华风采》,学生欣赏。
(2)小组内交流自己的欣赏感受。
【设计意图:在活动中提醒学生注意运用合适的语言表达自己的想法,尽
量尊重小组
同伴的意见,增强小组合作意识和创新意识。】
5、保护世界遗产。
(1)出示黄山
和九寨沟申报时的图片以及现在游客人满为患的图片。谈
话:看了后你有什么感受?
(2)讨论:为什么会这样呢?你觉得人们在饱览世界遗产风光的同时应该
怎样保护它们?
6、小结谈话,课后拓展。
(1)教师小结:我国是世界遗产大国。在我们拥有世界遗产的同时,更需
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要保护好它;在我们开发利用世界遗产的同时,更需要管理好它
。而且,我们
的保护,不仅要有意识,还要有行动;不能只靠文物保护局等有关部门,需要的是全社会的共同行动。只有这样,才能让我们的世界遗产永远散发着无穷的魅
力!
(2)学生课外的活动拓展:寻找家乡可以申报世界遗产的资源。
板书设计
文化遗产
秦兵马俑
丽江古城
九寨沟
三江并流
中国的世界遗产
文化与自然双重遗产 文化景观遗产
泰山 西湖
黄山 庐山
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自然遗产