古诗词鉴赏是高考的一个重要的考点
巡山小妖精
693次浏览
2021年01月19日 02:29
最佳经验
本文由作者推荐
武汉城市规划-关于友谊的现代诗
古诗词鉴赏是高考的一个重要的考点，也是一个难点。近
年来，随着广大师生对这一考点的重视 ，大家对这一考点涉及
的各类题型及其答题模式有了进一步的了解，在答题的规范性
方面有了很 大的进步。然而，在练习中，我发现：由于急功近
利，过分地关注答题模式的选用和鉴赏术语的运用，许 多同学
在还没有真正读懂诗词的情况下，就匆匆下笔，结果往往是张
冠李戴，胡乱贴标签，答不 到点子上。因此，拿到一首古诗词，
我们首先要解决的就是如何读懂的问题。那么，怎样在短时间
内读懂一首古诗词呢？我觉得，可以从以下几个方面切入。
一、注意诗的题目。
首先是要想一想这首诗
“
写的是什么？
”
不要急于作答，看
看诗题，也许就有意想不到的收获。杜 甫的《月夜》诗题告诉
我们写作的背景；李商隐的《夜雨寄北》诗作内容没有离开夜，
而且这是 一个雨夜，滂沱大雨也好，绵绵细雨也罢，这一夜诗
人无法入眠要给远方的亲人或是友人寄去绵绵情思； 孟浩然的
《临洞庭上张丞相》势必要描述洞庭风光，而题目还告诉我们
这首诗要呈给张丞相，一 个
“
上
”
字，又向我们透露出张丞相的
身份、地位显然是高于孟浩然 的；元稹是白居易的好朋友，仕
途不顺被贬到通州得了一场大病，险些要了他的命，这时《闻
乐 天授江州司马》
，他的心灵会受到怎样的触动？题目是解读诗
歌的钥匙
,
古诗 词的特点是抒情性，诗人常常由偶然事件激发感
情，借某一场景表现诗人的所见所感。从创作动机上讲， 题目
就是引发作者情思的端点，展开诗歌内容的引子
诗歌的题目往往点明了诗的内容，定下了感情基调。阅读
时要注意将诗句的内容与诗歌题目结合起来理 解。
如北宋寇准的《春日登楼怀归》一诗，从题目就可以知 道
这首诗写的是诗人在春天登楼远眺所见之景，抒的是怀念家乡
之情。
“
高楼 聊引望，杳杳一川平。野水无人渡，孤舟尽日横。
荒村生断霭，古寺语流莺。旧业遥清渭，沉思忽自惊。
”
这首诗
出现在
2005
年高考的诗歌鉴赏题中，要求结合全诗分析 诗人从
“
聊
”
到
“
惊
”
的感情变化。如果 我们注意了诗的题目，就能不难
分析出这是眼前之景触动（惊）了诗人的思乡之情，答题就不
会 有偏差。
如《永遇乐
京口北固亭怀古》
，题目中就透露了两个方面
的信息：一是从题材上可以判断，这是一首怀古诗；二是怀古
的地点，在京口北固亭。顺着这个思路下去，结合诗歌的背景，
我们就能迅速地读懂这首诗了。
又如韦应物的《寒食寄京师诸弟》
：
“
雨中禁火空斋冷，江
上流莺独坐听。把酒看花想诸弟，杜陵寒食草青青。
”
题目中包< br>含了时令、
地点、人物等因素，结合诗句中的
“
冷
”
、
“
独
”
、
“
空
”
等字眼，我们就不难体会到作者 在寒食节，思念京师诸弟时流
露出的孤独、寂寞、凄凉之情。
再如唐代诗人张旭的《山中留客》
，诗题点明了这是一首挽
留客人的诗，
诗的 内容，
便是诗人留客的话：
“
山光物态弄春晖，
莫为轻阴便拟归。纵使晴明无 雨色，入云深处亦沾衣。
”
诗中最
后两句描写高山云深，景色奇妙，表达的是以美景留 客之情。
如果不注意诗歌题目，就可能误解成只是诗人自己对美景的留
恋之情。
还有一些诗歌，根据题目可以看出其体裁。如汉代以后的
诗人 用古乐府诗的题目写诗，有塞上曲、塞下曲、从军行、陇
西行、长干行、子夜吴歌等，其体裁还是乐府体 。唐诗人崔颢
《长干行》
：
“
君家何处住，妾住在横塘。停船暂借问，或恐是
同乡。
”
由题目可以断定这是乐府诗。
二、抓住关键词（句）
诗歌中那些透露作者思想感情的词句。例如苏轼的《定风
波
莫听穿林打叶声 》
：
“
莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行，竹
杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨 任平生。料峭春风吹酒醒，微
冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无
晴。
”
这首词作于贬谪黄州后第三年，写眼前景，寓心中事，由
自然现象谈人生哲理，诗中 的
“
一蓑烟雨任平生
”
和
“
也无风雨也
无晴
”
两句显然是作者那种超然于物外的淡泊心境的真实反映。
三、注意作者身世及所处的朝代。
要真正读懂一首 诗，必须知人论世。同样的景物，因诗人
遭遇、心境的不同，会寓含截然不同的情感。霜叶红了，有人< br>赞美
“
红于二月花
”
，有人却伤心地觉得
“
总是离人 泪
”
。因此，
读诗时，必须注意诗人的遭遇如何、境况如何，注意诗人所处
朝 代的国势如何，朝政如何。联系这些背景，才能准确把握诗
歌的思想感情。这方面的信息有的诗歌考题会 提供相关的注释，
有的属于名家名篇的则不再加注，需要从平时积累的知识中回
忆提取。
如南宋诗人戴复古的《江阴浮远堂》
：
“
横冈下瞰大江流，
浮远堂前万里愁。最苦无山遮望眼，淮南极目尽神州。
”
考题中< br>加了注：
“
戴复古，字式之，号石屏，南宋后期诗人。
”
这一关
于诗人所处朝代的信息，提供了解读这首诗的钥匙。南宋后期，
国家衰亡已无可挽回，这让许多爱国诗 人伤痛之极。诗人登高
远望，昔日大宋的江山都已沦丧，痛苦得不忍心再看，以致希
望有高山挡 住视线。这种想看又不忍看的矛盾心理，将诗人因
国家败亡而生的无尽伤痛表现得淋漓尽致。
再如王安石的《梅花》
：
“
墙角数枝梅，凌 寒独自开。遥知
不是雪，为有暗香来。
”
王安石是中国十一世纪的改革家。他在
担任宰相期间，力主改革，但最终因保守派的反对而失败。王
安石坚持自己的改革主张，不向保守派屈 服。了解了这样的背
景，就能知道，王安石正是借梅花而自喻，表明自己在政治改
革上的态度。 不管处境如何，寒冷且无花为伴，梅花依然会开
放，并逸香于世。
又如王维是一个亦 官亦隐的诗人，有了这样的背景知识，再来
读他的《竹里馆》
，就很容易把握了。
“< br>独坐幽篁里，弹琴复长
啸。深林人不知，明月来相照。
”
诗人把对隐居生活的向 往都写
进这美妙无比的景色中了。
四、注意诗的语言特点。
诗歌的语言与散文的语言不同。
诗歌的语言是最凝 练的，同样一件事用散文的语言来写，
会是很长的一句话，
或者是几句话，
而诗歌却只 用几个字。
如
“
高
楼聊眺望
”
，若是写散文，会先交代某年 月日，在某地登上一座
怎样的高楼，然后再写极目眺望远处的情景，而诗句只有
5
个< br>字。
诗歌语言也富于跳跃性，在句与句之间留下很多 空白，需
要读者通过想象作补充，还原诗歌的场景。贾岛的《访隐者不
遇》
：
“
松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。
”
寻访者与童子的三番问答， 至少要用六句话来写，但诗人采用
答话包孕问话的方法，精简为四句二十个字。这就在句与句之
间留下了空白，要我们读者去想象补充。
此外，由于诗歌不 仅讲究凝练，还要讲究韵律，因此，诗
的语言往往会打破语法规则，出现倒装，出现倒装的原因
:
第一、是声律的要求。初盛唐成熟的
“
近体诗< br>”
和后来的词
曲，除押韵和字数限制外，还要讲究平仄的调配和对仗的工稳。
为 了符合声律的要求，诗人便不得不在词序安排上作些变通。
上举晁无咎《临江仙》词
“
水穷行到处，云起坐看时
”
二句，本
是套用王维《终南别业》诗的成句。王诗正作“
行到水穷处，坐
看云起时
”
第二、 出于修辞上的特殊需要。王维《山居秋暝》诗
“
竹喧
归浣女，莲动下渔舟
”< br>一联时说：
“
按客观环境中的动作顺序，
原是
‘
浣女
’
之归造成
‘
竹喧
’
；渔舟之下导致
‘
莲动
’
。但如果就这
样呆板地铺叙直陈为
‘
浣女归喧竹，
渔舟下动莲< br>’
，
那么画面中心
就归结于被动因素
‘
竹
’
和
‘
莲
’——
这是动作过程的终点。由于动
作至此终结，画面也便归 于静止。
”
现按诗中顺序的安排，
“‘
竹
喧
’
、< br>‘
莲动
’
便成为
‘
浣女
’
、
‘渔舟
’
入画的引子。于是画面中心移
到了动作的主动因素
‘
浣女
’
、
‘
渔舟
’
上。
‘
浣女
’、
‘
渔舟
’
之动，不
仅远比
‘
竹
’< br>、
‘
莲
’
之动鲜明可见，而且它们作为动作的起点和动
力，使 过程得以不断持续。这就大大增强了画面的动作性、鲜
明性。
”
第三、声律的要求和修辞的需要往往是兼而有之的。如王
昌龄
《从军行》< br>、
杜甫《春夜喜雨》
二例，
定语
“
孤城
”
挪 前而
“
锦
官城
”
移后，除了为符合七绝和五律的平仄格式外，目的还 在于
突出和强调玉门关所处孤立突兀的地势以及春雨后诗人想象中
繁花坠落的景象
如
“
楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关
”< br>，就是直接将名词
并列成句，既不用动词，也不用连词。再如杜甫的
“
香稻啄馀 鹦
鹉粒，碧梧栖老凤凰枝
”
，就是典型的语序倒置。此例按正常语
序应是：鹦 鹉啄香稻馀粒，凤凰栖碧梧老枝。当然语序正常了，
诗的节拍便失去了，也完全不符合原诗韵律的要求了 。
诗歌中常出现倒装
:
①主语后置
崔颢
《黄鹤楼》< br>诗：
“
晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。
”
意即
“
晴川（晴朗的原野上）汉阳树历历（可数）
，鹦鹉洲芳草
萋萋
”
，
“
汉阳树
”
和
“
鹦鹉洲
”
置于
“
历 历
”
、
“
萋萋
”
之后，看起来
好象是宾语，实际上 却是被陈述的对象。
②
.
宾语前置