最新2018年人教版(人民教育出版社)小学美术五年级上册教案(完整版)
-
最新
2018
年人教版
(人民教育出版社)
小学美术
五年级上册
教学计划及教学设计
(完整版)
1
人民教育出版社(人教版)小学美术
五年级上册教学计划
一、学情分析
五年级学生对美术学习
的兴趣非常高,
平时就有很多学生平时就爱画画,
也
有一定的美术知识,
所以教师应继续保持学生对美术的学习兴趣,
并在此基础上,
给予学生适当的指导,
让他们接
触初步的美术知识的同时感受到美术更大的魅力。
二、教材简析
教材紧跟义务教育课程
标准,
贴近儿童的心理,符合儿童的年龄特点,每课
的主题都有
美术带来的有趣的惊喜。五年级美术教材一共分为
16
课。每一
课都
侧重于“造型•表现”、“设计•应用”、“欣赏•评述”、“综合•探索”四个学
习领域中的一个方面。教材的可操作性强,贴近生活,有浓厚的湖乡味。注重在
娱乐中让学生体验学习美术的乐趣并掌握最基本的美术知识。
三、教学目标
学生以个人或集体合作
的方式参与各种美术活动,
尝试各种工具材料和制作
过程,学习
美术欣赏和评述的方法,
丰富视觉触觉和审美经验,
体验美术活
动的
乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;
了解基本美术语言的表
达方式和方法,
表达
自己的情感和思想,美化环境与生活。在美
术学习过程中,激发创造精神,发展
美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审
美情操,完善人格。
四、教学措施
1
、注重对学生造型•表现的培养。在教学中,让学生初步认识
形、色与肌理
等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、
做做
等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发丰富的想象力与创造愿望。
2
、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践
能力。教师积极为学生创设
有利于激发创新精神的学习环境,通过思考、
讨论、
对话等活动引导学生在美术
创作活动中,创造性
地运用美术语言。
老师鼓励学生在欣赏活动中,
开展探究性
p>
的学习,发表自己独特的见解。
3
、创设一定的文化情境,增加文化含量,使学生通过美术学习加深对文化
和历史的认识,
加深对艺术的社会作用的认识,树立正确的文化价值观,涵养人
文精神。
2 <
/p>
4
、加强教学中师生的双边关系,确立学生的主体地位,师生间建
立情感交
流和平等关系
。
5
、鼓励
学生进行综合性与探究性学习,加强美术与其他学科的联系与学生
生活经验的联系;
p>
调查了解美术与传统文化及环境的关系,
用美术的手段进行记
录规划与制作;通过跨学科学习,
理解共同的主题和共通的原理。
p>
培养学生的综
合思维和综合探究的能力。
6
、重视对学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验
、表现以及
收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。
五、教学进度
周次
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14
教
学
内
容
1
色彩的对比
2
色彩的和谐
3
美丽的纹样
4
趣味文字
5
画龙点睛
6
快乐刮画
7
无笔画
8
鸟语花香
9
诗情画意
10
彩墨脸谱
11
陶泥的世界
12
元宵节里挂彩灯
13
太空新居
14
会跳的玩具
3
课时
2
2
2
2
2
2
1
1
1
2
2
2
1
1
15
16
17
18
19
20
15
神奇的装饰柱
16
电脑美术-“反色”效果
17
电脑动画
18
美术学习记录袋
19
爱护国家
20
珍爱国宝——古代的陶瓷艺术
1
1
1
1
1
1
4
人民教育出版社(人教版)小学美术
五年级上册教学设计
第一课
色彩的对比
教学目标:
1
、认识色彩的对比,使学生能利用对比色来装点自己的生活。
2
、进行对比色的涂色练习。
教学重点:
认识色彩的对比
教学难点:
如何运用对比色
教学准备:
课件、颜料
教学过程:
1
、欣赏:
(
1
)出示课题——“色彩的对比”。
(
2
)比较
:
相同的主体
,
不一样的背景
,
两幅图有什么不同
.
2
、发现:
(
1
)当一种颜色出现在另一种颜色上
,
人们在视觉上便会比较两种颜色
.
当
两种颜色相差得远时
,
就会特显出另一
种颜色
.
这就是对比了
.
(
2
)观察色轮,发现三原色中任何两色相混所得
的间色与另一原色互为对
比色,即互为补色关系。
(
3
)在色相环上,直线相对的两种颜色配合,会
产生强烈的对比。如红与
绿、橙与蓝、黄与紫都称为对比色。
(
4
)引导学生欣赏课例,通过欣赏使
学生认识到强烈对比使画面响亮,生
气勃勃,可以更形象更生动地衬托出主体。
3
、实践:
(
1
)用对比色组织一幅画面。
(
2
)学生作业,教师巡
回指导。
5
4
、学生的作品展评:根据本节课的要点开展点评。
板书设计:
色彩的对比
红绿
蓝橙对比色
黄紫
6
第二课
色彩的和谐
教学目标:
1
、认识邻近色,掌握邻近色的调配规律。
2
、用邻近色进行涂色练习。
3
、感受色彩的魅力。
教学难点:
认识邻近色并掌握其调色方法。
教学重点
;
如何运用邻近色表现出和谐的色彩搭配和完整的画面效果。
教学准备:
课件、颜料等
教学过程:
1
、引导欣赏:
(
1
)欣赏图片,欣赏生活中的邻近色画面
(
2
)出示课题——“色彩
的和谐”。
(
3
)复习对比色,比较邻近色与对比色的区别。
2
、目标发展:
(
1
)什么是邻近色?(出示色轮)
在色环上,相邻近的色彩,称为邻近色。如:
黄——黄绿——绿
红紫——紫——蓝紫
黄橙——橙——红橙
(
2
)寻找邻近色(师生互动)
A
、家居图片
B
、生活图片
C
、建筑图片
(<
/p>
3
)欣赏画家作品,找出邻近色,并说说邻近色在画面中产生的效
果:和
谐
(
4
)师示范邻近色的调配方法
3
、实践活动:
(
1
)作业:用邻近色组织一幅画面。
(
2
)学生动手操作,教师巡视
指导。
4
、作业展评。
7
板书设计:
色彩的和谐
黄——黄绿——绿
红紫——紫——蓝紫邻近色
黄橙——橙——红橙
8
第三课
美丽的纹样
教学目标:
1.
了解单独纹样的基本知识,以及在生活中的广泛运用。
2
.
能用点、
线、面等装饰方法和夸张、变形等变化方法来对单独
纹样进行装
饰。
3.
通过本课学习,提
高学生审美、设计能力以及美化生活的能力。
教学重点:
能用自然、几何图形等要素结合点、线、面来装饰单独纹样。
教学难点:
运用纹样变化的方法来设计单独纹样。
教学准备教师:课件、示范工具等。学生:水彩笔、作业本等。
教学过程:
一、欣赏导入通过欣赏,感悟纹样的魅力
1.
欣赏生活中利用纹样装饰的生活用品。(出示
PPT<
/p>
)
2.
教师展
示有适合纹样的被罩、衣服、鞋垫等,引导学生观察,初步感受纹
样的美感,说说自己的
感受。
3.
漂亮的纹样装点了我们的
生活,
带给我们赏心悦目的视觉感受。
只要我们
善于观察,就会发现生活中的美无处不在。今天,让我们一起走进纹样的世界,
感受纹样的精彩魅力。(板书:美丽的纹样)
二、通过欣赏,探究纹样
1.
课件展示大自然的花卉和图案中的花卉,通过比较,发现纹样的特征。
2.
欣赏
“纹样的写生变化过程”教师
小结:
纹样的设计要经过夸张变形来表
现。
3.
欣赏单独纹样,学生讨论其基本骨架结构。(对称式
、均衡式)
三、通过探究,寻找设计的规律。
请同学们欣赏不同的纹样,思考:
1.
单独纹样的基本外形结构?
2.
可以用哪些图案内容来设计装饰?
3.
发现了哪些表现方法?(学生分组讨论、回答)
4-6
人一组
4.
p>
每组同学汇报讨论结果,
并积极帮助其他小组思考问题,
加上教师的适当
提示,共同总结出适合纹样的设计方法及规律:
①单独纹样没有外轮廓限制,
可
9
单独处理、自由运用。②设计图案可有动物、人物、植物、
点线面的组合等。③
点的表现方法、线的表现方法、面的表现方法、点线面的综合运用技
法。
(教师
出示
FLASH
——纹样的变化技法)
四、通过尝试,学习纹样的绘制
1<
/p>
.请同学们说说自己的想法,设计一张单独纹样首先做什么?再做什么?
< br>(教师进行部分示范)
2.
同
学们和教师在动手尝试的过程中共同总结出设计步骤:
①首先要思考自己想要设计的内容。
②接下来设计图案,对称式:先画出基本骨架线,再进行图案的设计。均衡
式:将图案根
据装饰形状的不同进行相应的变形。
(教师根据学生的操作进行提
示并适当示范图案细节设计:
设计时主体图案构图饱满、
巧妙
利用点线面的结合、
纹样可进行适当变形夸张。)③将设计的图案涂上颜色。
(小提示:合理运用色
彩搭配)
3
.欣赏同龄学生作品,交流欣赏感受,吸取同龄同学作品的优点。
五、通过实践,体验创作的乐趣。
1
.要求:选择自己喜欢的图案,并搭配上适当的色彩。
< br>
2
.学生大胆想象,将自己的所感所想用自己喜欢的方
式表现出来,教师根
据需要给予适当适时的指导。
10
第四课
趣味文字
教学目标:
1.
掌握美术字的基本书写方法与美化方法。
2.
能在实践中用趣味文字的变化规律设计出一幅作品。
3.
在设计过程中,培养学生的形象思维能力与表现力,丰富学生的想象力,
提高学生学习美术字的兴趣。
教学重点:
了解趣味文字的特点,掌
握趣味文字的基本书写方法与美化方法。
教学难点:
根据趣味文字的变化规律设计出一幅作品。
教学准备:
教师:课件、自创趣味文字作品、水彩笔等。
学生:水彩笔、油画棒、作业本、直尺等。
教学过程:
一、游戏导入
1.
< br>这节课,老师想和同学们一起来画字!在画之前,我们先来做个小游戏,
怎么样?
请看黑板(师出示甲骨文图片)请你们猜一猜,这里面有哪些字?
2.
同学们的想象力真令老师佩服,
这些图案就是世界上最
古老的文字——甲
骨文。
我们的祖先就是利用大自然一些物体的
特征创造了甲骨文,
最后演变成现
在的文字。
< br>大家看,这些字是不是就像一张张绘画一样,充满趣味性呢?今天我
们就一起来走
进趣味文字的世界。(出示课题)
二、自主探究,学习新知欣赏趣味文字
1.
感受趣味文字,学生讨论趣味文字的特点。(形象、美观、生动、有趣)
2.
师生共同探讨趣味文字的美化方法有哪些
?(师出示
FLASH
——趣味文字
创
作方法)
①笔画变化——改变某些笔画的形状和粗细也求得有趣的变化,
如尖、
圆、方、曲线等等。
②字体变化——改变字体的外形,使之有造型感。可以把字写方一些、
圆一
些或者梯形、菱形来表现这个字体。
③象形变化——根据文字含义运用形象图案来装饰字体。
p>
④结构变化——可以把某些笔画进行夸大、缩小以求得新颖的效果。
11
3.
师示范趣味文字的书写方法
(也可以课件
FLASH
演示)
①画出外框②勾骨
架③勾画笔触粗细④装饰
、
勾线⑤涂颜色三、
创作表现
1.
p>
可以选择木材、
水果、
花朵、树叶、牛奶、
小草、足球、火焰等词语,也可以设计自己喜欢的字。
2.
作业
要求:设计要独特、象征要明确、有装饰效果、色彩要明朗。
3.
播放音乐,
让学生在轻松的环境下设计,学生制作,教师巡视,重点辅导有困难的学生
。
12
第五课
画龙点睛
教学目标:
1.
让学生了解纹样在包装上的作用,
能综合运用纹样与趣味文字创新装饰美
化包装。
2.
让学生掌
握纹样、文字设计应用的基本知识与方法。
3.
通过学习培养学生的创新意识、
自主探究学习能力,
提高对生活环境的关
注力。
教学重点:
纹样、
< br>文字表现形式。
教学难点综合运用文字、
纹样相结合的方
法并以点状、
面状装饰包装。
教学准备:
教师:课件、水彩笔、纯色纸包装好的包装盒一个等。
学生:
收集用纹样图案装饰的包装盒、水彩笔、纯色纸包装好的包装盒
一个
等。
教学过程:
一、欣赏导入
1.
< br>欣赏一组服饰、生活用品、物品包装上运用纹样装饰点缀的图片。
2.
启发学生思考:
物品这么美有什么共同点吗?<
/p>
(有包装,
而且进行了装饰)
物品配上精
美的包装,并且进行装饰,更显得物品的珍贵。
3.
引出课题《画龙点睛》。
二、讲授新课
1.
< br>欣赏教材第
8
页
1
、
2
幅图,看看同样产品的包装盒有什么相同点和不
同
点?(包装底色、纹样、文字三个方面)
< br>2.
教材
3
、
< br>4
幅图包装上的纹样是如何排列的?(点状排列装饰、面状排列
< br>装饰)
3.
学生以小组为单位
,
观察各自带来的包装上的纹样图案是如何运用的?是
如何凸显
产品特色的?然后各小组派代表用一段简短的文字与全班同学交流。
< br>过渡:简单的物品,经过合理的夸张、变形纹样、文字装饰,更能凸显物品
特色,
彰显产业文化。
三、直观感知,启发创新思维教师出示课件,
欣赏一组形式不同的纹样,开
13
拓学生思维,启发创新意识。
选择:
四方连续、二方连续、离心式、向心式、对偶式供学生参考。
四、自主探究找方法自主学习教材第
9
页,学习包装的制作方法
。
1.
废旧纸盒贴上白纸,重新设计。
2.
根据设计意图画纹样。
3.
加文字,调整完成(注意联系前两课的知识)
五、
艺术实践运用所学的纹样和字体设计知识,
给自己带来的包装进行主题
性美化与装饰。(可以选择中秋、春节等主题)
六、作业展评学生之间,师生之间互相点评,看谁的作品最有
新意,包装得
最好看。大家评出优秀作品加以表扬,并在摆放在美术室里进行展示。
p>
七、
课后拓展欣赏徐州汉画像石图案,启
发学生大胆创新,利用汉画像石纹
样,设计一个独具徐州元素的包装。同时激发学生对传
统纹饰图案的兴趣。
14
第六课
快乐刮画
教学目标:
1.
认识刮画的特点,了解掌握刮画工具的使用方法。
2.<
/p>
通过欣赏、
讨论、
自主探究和教师的示范
讲解,
运用竹签等工具进行刮画。
3
.
通过自制刮画纸,
创新完成刮画,
让
学生从中感受自我劳动成果的成就感
与幸福感,提高美术学习兴趣与创新想象能力。
p>
教学重点:
认识刮画特点,学会运用刮画工具。
教学难点:
运用点、线、面的知识进行刮画。
教学准备:
教师:课件、多种刮画工
具、自制刮画纸(
4
张)等。
学生:油画棒、刮画纸、竹签(或牙签)数支等。
教学过程:
一、课前准备学生在教师
的指导下自制刮画纸(
16
开)。先用彩色油画棒
平铺纸上,然后用黑色油画棒覆盖表面。
二、欣赏导入
1.
教师出示刮画作品。
2.
学生讨论:这么漂亮的作品是怎样画出来的?
3.
引出课题:《快乐刮画》
三、讲授新课
1.
< br>教师出示孔雀线描画图片。
学生分析讨论其表现技法与使用工具,
总结出
线描写生主要运用点线面的疏密得当、
粗细对比
、
多样性变化构成了画面的黑白
灰关系。它的工具就是简单的一
支勾线笔。
2.
教师出示一张用刮画
方式表现的孔雀。
再让学生小组讨论分析,
这两种绘
画有什么相同点与不同点。
3.
通过自主学习、小组讨论得知:刮画也是用点、线、面的多样性与疏密粗
细来表
现画面的;不同点在于线描表现的是单色,而刮画更加充满渐变美。
四、初尝刮画工具
1.
教师出示自制好的四张刮画纸,
拿出三角板、竹签、牙签等有尖的生活常
p>
15
见用品,
抽四位同学上台用不同的工具在纸上随意刮,
看看在纸上会产生什么样
< br>的肌理效果?
2.
教师补充示
范技法,讲解主要事项:力度不能过猛、不然会戳穿纸张。
3
.
教师小结:在刮画纸上或凝滞、或流畅的运笔,再与点、线、面的结合,
会使画面产生千变万化的肌理效果。
4.
小组讨论步骤看教材第
11
页《在恐龙园》,学
生讨论作画步骤。
教师示范,加深学生印象
五、艺术实践
1.
< br>教师出示作业要求:
尝试用牙签、竹签等工具在自制或成品刮画纸上,勾
画出自己喜欢的形象,内容可以是人物、动物、植物等。注意:点、线、面的处
< br>理方法;力度不能过猛。
2.
教师巡回指导。
六、
作业展评学生展示完成好的作品,
全班同学进行自
评、
互评、
烦死自我。
教师点评作适时
的补充,加深巩固刮画方法和注意问题。
七、
课后拓展总结本课学习经验,学会用不同材质表现美术,鼓励学生在生
活中学会
创新。
16
第七课
无笔画
教学目标:
1.
认识自然界中具有天然纹理的景物,
欣赏这些纹理别具特色的美感。
培养
学生从生活中认识美、发现美的能力。
2.
学习对印的方法,
利用水彩、
水粉颜料加水后流动的特性,
探索对印技巧,
创作出
色彩变幻、肌理美观的无笔画;培养学生探索实践能力和动手操作能力。
教学重点:
学习对印的方法和步骤;创作出色彩变幻、肌理美观的无笔画。
教学难点:
把握色彩加水后流动的特性,探索对印技巧。
教学准备:
教师:课件、无笔画教学范画及作画工具材料等。
学生:纸张、水粉颜料、调色工具等。
教学过程:
一、欣赏导入
1.
< br>欣赏冰纹、木纹、水纹、石纹图片,引导学生观察自然界中物体的纹理。
2.
欣赏作品:《青山绿水》《秋色浸染》。
3.
冰花晶莹的天趣,
水流迂回的流畅
,
木纹变化的浪漫„„这些自然天成的形
态,像一首首朦胧诗,
似一幅幅抽象画。这节课我们也要试着制作纹理。揭示课
题“无笔画”。
二、观察分析,探究方法
1.
自主学习,钻研教材指导学生学习教材,了解对印的过程。
2.
教师讲解作画步骤①准备表面光洁的纸张对折。
②在其中一半用颜料随意
涂画。(可以用点、线、面)③可以采用多种涂色
方法。(涂色、刷色、洒色、
滴色)④颜色未干时,把另一半纸紧贴在画面上轻轻压印。
⑤打开画纸。用不同
的手法(如:揉搓、多次快速打开等)创造出丰富多彩的画面。
p>
3.
教师示范(现场示范)
①现场演示对印方法和步骤。
②讲述要点。
A.
< br>纸张上着色要用到涂色、洒色、点色等多种手法,合理使用水分,让色彩
17
交融,以获得多变的肌理效果,达到生动与变化的效果。
p>
B.
纸张上的色彩要有深浅(明暗)的对比,同时要注意色彩的调和
。
C.
印制的时候,要随时观察效果
,可以反复对印。
三、实践操作,体验乐趣
1.
尝试用水粉颜料对印的方法制作一幅抽象画,
根据画面效果取适合的题
目。
2.
作业要求:
①水分把握得当,
颜料的干湿,
流淌的变化。
②颜色搭配合理,
能够取得需要的色彩效果。
③
能掌握对印的方法与技巧,
注意揭画时的速度和停
顿。
四、作品展评
1.
展示作品,说说自己喜欢的纹理效果。
2.
我们以前还学了吹画、
喷洒、拓印等方式,
同学们在课后还可以尝试更多
的方法来创作无笔画。
18
第八课
鸟语花香
教学目标:
1.
了解中国画的工具材料,
认识和欣赏花鸟画名家名作,
感受
花鸟画独特的
魅力,激发学生对传统文化和生活的热爱。
p>
2.
学习写意花鸟画用笔、
用墨、用色的方
法和技巧,尝试在宣纸上进行花鸟
画练习,训练学生心手相应的表现能力。
3.
体验中国花鸟画用笔、用墨方法,提高审美能
力。
教学重点:
运用中国画用笔、用墨的方法表现花鸟,体验笔墨趣味。
教学难点:
掌握一定的中国画笔墨技法,理解笔墨情趣。
教学准备:
教师:课件、国画示范作
品、毛笔(大白云)、生宣纸、毛毡、墨汁、调色
盘、国画颜料等。
学生:毛笔、墨汁、生宣纸、调色盘、国画颜料、水桶等。
教学过程:
一、情景导入
1.
< br>导入:播放鸟鸣声音,课件展示美丽的花卉和鸟儿的图片。
导语:
听到小鸟婉转的歌唱,看到这么多漂亮的花鸟,我们就仿佛来到了一
个“鸟语花香”的世界,闻到了芬芳扑鼻的花香。
2.
欣赏:
出示中国画名家作品图片。
课件对比出示美术作品和生活实物图片,
加深学生视觉印象。引出本课主题:“鸟语
花香”。
二、学习新知
1.
请同学们说说中国画工具材料。
教师现场展示:毛笔、宣纸、墨、中国画颜料等等。(重点讲解毛笔、宣纸
的特点)
2.
欣赏:
p>
看看国画大师是怎样表现花鸟的。——在画家的笔下,
花鸟画不仅<
/p>
表现了花鸟的外形和色彩,更重要的是画面富有深刻的寓意。
<
/p>
3.
探索中国画的技法。(投影仪展示)
①用笔的方法教师示范中锋、
侧锋用笔及其轻重缓急的基本笔法
。
(注意讲
19
< br>解线条的粗细、
曲直变化)
②用墨的方法教师演示蘸墨的
方法,
及其墨色的变化。
4.
探究花鸟画法学习花鸟画,
主要要通过对描绘对象的细心观察、
研究和体
会,掌握不同花的形态特点和不同鸟的形体特点,反复练习,
才能画出好的作品
来。
①观察齐白石《麻雀》图(顺带讲解齐白石这名画家),
②了解麻雀的基本结构(头、身子、两条腿、两翅、尾巴)
<
/p>
③学习鸟的画法。
师边示范边教步骤。
鸟
的基本形体我们可以用两个圆表示。
a
用羊毫笔调赭墨,一笔点出“头”,二笔点出“身子”。
b
在身子左右两侧画出飞动的“翅膀”。
c
用浓墨点出身上的“斑点”、“飞翅”和“尾巴”。
p>
d
淡墨勾出胸腹,点出嘴、眼,最后用曙红勾出爪子。
三、实践体验
1.
p>
根据教师刚才的示范,
尝试用中国画工具练习调墨和用笔(练习中锋
、侧
锋用笔方法,表现墨色的浓淡变化),掌握好的同学可以画一画刚才的麻雀。
2.
学生进行练习,教师辅导。
四、交流评价,总结拓展
1.
选择有特色的习作,
对其用笔、墨色变化进行评述,帮助学生认识中国
画
的笔墨趣味。
2.
课后收集自己喜欢的中国画名家名作。
20
第九课
诗情画意
教学目标:
1
、指导学生选择熟悉的古诗,运用已有的绘画的技巧来表现诗的意境。
2
、培养学生的造型能力和想象能力。
3
、培养学生对祖国历史悠久的传统文学艺术的热爱,陶冶审美
情操。
教学重点:
运用已有的绘画知识表现古诗的意境。
教学难点:
恰当地表现古诗的意境。
教学准备:
课件
教学过程:
(一)情景导入激趣。
课件出现童声
朗诵《咏鹅》,激发学生回忆一年级学过的古诗,并描绘诗的
含义,出示图片,引导学生
进一步理解诗中的情景。
小结:我国传统艺术的常见表现手法
“诗中有画,画中有诗”。揭题:诗情
画意
(二)课件出现故事一首《静夜思》
1
、师:每逢佳节倍思亲,我们就会常常用李白的《静夜思》来表达思乡的
心情。
1
)师:读了这首
诗能让你产生怎样的联想。
(启发学生想象各种不同的情景。)
2
)教师出示几幅画作,引导学生观察比较。
提出问题:哪幅作品最符合诗意?为什么?
< br>2
、欣赏课本中的图片,引导观察表现的特点及手法。
3
、课件出示图片,以听一听,找一找,启发学生根据诗意找出
相配对的图
片,帮助学生进一步理解创作的特点。
教师小结:
要画出诗中的情景,除表现出诗中的主体,还要表现与它相适宜
的景物……
(二)发展阶段
21
1
、组织学生交流:你最喜欢那
一首古诗,你想怎样表现它?引导学生展示
准备的资料,介绍解释诗意,提出自己的创作
思想。
2
、教师请个别学生说说自己
的想法,表扬及进一步启发学生的想象。
3
、提出作业要求:
给自己喜欢的古诗配上图画。
第一课时:完成基本构图。
第二课时:完善构图,上色。
4
、学生操作,教师加强个别指导。
第一课时
1
)关注主体与背景的关系。
教师可以根据课堂具体情况,利用课件进行演示引导。
2
)引导个别后进生的造型创作。
第二课时
1
)提醒应用所学的色彩知识上色。
2
)指导有困难的学生,提出合理建议,使其完善作品。
(三)评价交流,展示学生作品
1
、自评,请学生介绍自己的作品。
2
、你喜欢哪一张作品?为什么?
3
、你觉得哪一张作品最符合诗意?
(四)课堂延伸:
可以尝试用电脑绘
画的方式表现,
可以根据自己的电脑水平设计不同风格的
作品。
22
第
10
课
彩墨脸谱
教学目标:
1
、认知目标:让学生初步了解中国京剧脸谱艺术的特点、谱式、色彩等方
面的基础知识
,
了解中国脸谱艺术富有的图案美及鲜明的思想性和艺术性,
培
养
学生对京剧脸谱艺术的欣赏能力。
2
、实践目标:①学习按步骤临摹京剧脸谱。②根据谱式、颜色所代表的含
义分组合作设计一套京剧脸谱。
3
、情感目标:通过对京剧脸谱知识的学习,激发学生关心、热爱中国脸谱
艺术的
情感,培养民族自豪感。
教学内容及重难点:
1
、教学内容,学习京剧脸错知识、设计制作京剧脸谱。
2
、重点:培养学生对祖国传统艺术的认识和热爱。(通过多媒体、范画解
决)。
3
、
难点:
学习京剧脸谱图案的设计制作,
线条要流
畅、
和谐;
色彩要均匀、
清爽。
教具学具:
1<
/p>
、学生:第一课时:脸谱资料、铅笔。制作好的脸谱底板。
第二课时:脸谱资料、水粉色、调色盘、毛笔。
2
、教师:课本、京剧脸谱资料、图片、录像、课件。
教学过程:
第一课时
一:导入新课〔播放〕:—
—京剧唱腔片断《铡美案》、《古城会》。
1
、提问,哪位同学回答下面的问题?
①你知道这是什么艺术?
②为什么包拯、关羽、曹操脸上都有许多的图案和颜色?
引导学生小结:京剧,角色图案和颜色是用来舞台化妆用的。
2
、教师总结,京剧是我国传统艺术,在京剧中有些人物的脸上
有一些图案
和颜色,
是京剧特有的舞台化妆艺术。
这种用来化妆用的图案和颜色在京剧中叫
脸谱。
(板书:京剧脸谱)
23
〔课件演示〕:(出示脸谱资料)
京剧——舞台化妆——脸谱
3
、教师提问:如此美丽的脸谱,你们想不想把它表现出来?
学生回答。(略)
步骤二:介绍京剧脸谱知识。
点击:〔课件播放〕——古代面具——京剧脸谱资料。
1.
起源:
教师讲解:
京剧脸谱的起源与画具关系密切,人类早期的战争面具,傩舞面
具、汉代百戏假面具都是戏剧脸谱的远祖。京剧兴起后,脸谱造型日臻完善,在
构图上奠定了基本谱式,各类角色的脸谱进一步精致化、多样化,
但仍然保持着
传统脸谱的基本特点。
2
、意义:
讨论:京剧中为什么要用脸谱化妆?
学生回答。
教师总结:
脸谱是京剧中特有的化妆艺术。
是用写实和象证相结合的艺术手
法,把人物的形象进行夸张,以突出、强化人物的生理特征——面貌及个性,而
采用的一种手段,用来造成舞台的效果。
3
、京剧脸谱的艺术价值:
(请学生谈一谈京剧脸谱的美感)
教
帅总结,脸谱既是一种舞台化妆,同时又是一种装饰性很强的图案艺术,
具有很高的欣赏
价值,是中国老百姓喜闻乐见的一种艺术形式。
4
、脸谱在京剧中的运用:
问:京剧中那些角色运用脸谱化妆?
学生回答(略)
教师总结:京剧中的
脸谱通常用于“冷角”和“丑角”两大类人物形象的化
妆上。生、旦角很少用。
步骤三:京剧脸谱的谱式:
〔课件出示各种谱式〕学生谈各种谱式的特点。
教师总结:京剧脸谱在应用和发展中,形成了一定的谱式,约十余种,这是
其
中的五种。
介绍特点:
24
①整脸:
在整个面部涂一种主色,
不勾花纹,
而是在主色上画出眉、
眼、
口、
鼻的纹理,这种谱式称之为“
整脸”。
②在整脸的基础上,用黑色把眉、眼、鼻等在颜色上
突出出来,使前额、左
右面颊呈现出三块明显主色,平整的如同三块瓦,称之为“三块瓦
脸”或“三块
瓦窝”。
③从脑门顶至
鼻了尖,
用黑色或其它颜色的立柱纹与眼窝大体呈
“十字”
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形,
额头涂白,有灰色小圈眉了,此种谱式称之为“十字门脸”。<
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④与整脸相反,脸谱色彩、构图最复杂的称之为“碎花脸”。
⑤色彩、
构图小对称,
表现人物形象反
常、
卫陋的脸谱谱式,
称之为
“歪脸”
。
步骤四:
1
、演示作业过程:〔播放——演示课件〕
①在画好的脸谱外形上定出左右的中轴线。
②定出眉、眼、口、鼻的位置。
③用
铅笔勾画脸谱纹样,勾画谱式时注意左右对称(歪脸除外)。
2
、完成一副京剧脸谱的设计制作。
3
、〔课件〕出示作业要求:
a
、可以独立设计制作完成,也可以与邻近几个同学合作设计完成一套
京剧
脸谱作业,具体分工自己两议解决。如:水辩传、三国等。
b
、本课时完成谱式的铅笔稿勾画。
c
、注意事项:
1
、自选谱式;
2
、左右对称(歪脸除外)
步骤五:学生课堂练习,教师巡回进行辅导:
定中轴线、五官位置:
勾画谱式:
〔课件同时播放勾画谱式过程〕
步骤六:课堂总结
选优秀作业让作者
自己点品:其余同学提出优,缺点;教师表扬优点,不用
自己的观点影响学生。
第二课时
步骤一:组织教学、导入新课。〔课件播放〕——京剧脸谱资料。
25